【感想】 #慕夏 #永恆慕夏
📖與展覽
從此，你不該說我從未臨至，甚至帶回一座春芽滿園。
＊＊＊
矯情後，心裡滿是「我這期買回的書封陣仗實在好綠。」內收看展感想和平日學習作畫漫談。
📖與展覽
從此，你不該說我從未臨至，甚至帶回一座春芽滿園。
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矯情後，心裡滿是「我這期買回的書封陣仗實在好綠。」內收看展感想和平日學習作畫漫談。
掰噗~
說
對呀 我也這麼覺得
矯情話是我對慕夏的表示。
白話：「從這天開始，你不能說我從沒去看過你，我甚至帶回了一本可以讓二次元靈感意想更加豐富的書，如同庭園的萬紫千紅。」
喜歡他的作品有數年，也不過收藏一些週邊。不說自己是他的忠粉，自覺沒有到那個地步，倒是說起花紋繪製，裝飾主義也好，新藝術也好，無論何種名詞，第一時間都會想起他的風格。
展覽場內的一切包括背板全部禁拍。原先就有預期要買書，購入時毫不猶豫
白話：「從這天開始，你不能說我從沒去看過你，我甚至帶回了一本可以讓二次元靈感意想更加豐富的書，如同庭園的萬紫千紅。」
喜歡他的作品有數年，也不過收藏一些週邊。不說自己是他的忠粉，自覺沒有到那個地步，倒是說起花紋繪製，裝飾主義也好，新藝術也好，無論何種名詞，第一時間都會想起他的風格。
展覽場內的一切包括背板全部禁拍。原先就有預期要買書，購入時毫不猶豫
由於長期從線上觀察他的作品，所以華美細緻的作品雖然令人動容，不過更多是一種和老朋友見面的熟悉。
最令自己撼動的是一副進行中的手稿，正在用黑線描繪鉛筆草稿的半成品。裝飾花紋這類用在現代厲害的電腦軟體，有鏡像工具，有拉線工具，只要能設計出好看圖形，好的軟體都能讓人事半功倍。
在那些紙上讀著一筆一劃描繪的過去，想自己用PS和繪圖筆也摸著草稿的線條便很有體會。PS拉線不好用，自己多半用繪圖筆畫好圖形才開始複製做鏡像，比慕夏和過去擅長繪製花紋裝飾的眾多繪師們幸運，現在有很多方式能節省不少力氣。
最令自己撼動的是一副進行中的手稿，正在用黑線描繪鉛筆草稿的半成品。裝飾花紋這類用在現代厲害的電腦軟體，有鏡像工具，有拉線工具，只要能設計出好看圖形，好的軟體都能讓人事半功倍。
在那些紙上讀著一筆一劃描繪的過去，想自己用PS和繪圖筆也摸著草稿的線條便很有體會。PS拉線不好用，自己多半用繪圖筆畫好圖形才開始複製做鏡像，比慕夏和過去擅長繪製花紋裝飾的眾多繪師們幸運，現在有很多方式能節省不少力氣。
上述是許久前看其他畫作和動畫展時就有的心得，但每次再度看見進行中的手繪稿，想著畫家費盡心思的描繪每一條線，那股深埋的悸動就會重新出現。
螺旋、花卉、圓圈和矩形、女性、粗輪廓、流暢髮絲，時而平面時而油畫的搭配，慕夏的構圖特徵非常醒目，展覽末端有許多深受影響的畫家、設計師、漫畫家，那種點滴滲透的無遠弗屆，連帶也因認同而喜歡他的自己，有種連結的感動。
螺旋、花卉、圓圈和矩形、女性、粗輪廓、流暢髮絲，時而平面時而油畫的搭配，慕夏的構圖特徵非常醒目，展覽末端有許多深受影響的畫家、設計師、漫畫家，那種點滴滲透的無遠弗屆，連帶也因認同而喜歡他的自己，有種連結的感動。
展覽約分成5 sections，前幾區講述慕夏的生平，數天前偶然間找到1931年布拉格聖維特主教座堂，便有以他風格為題材的彩繪玻璃窗。
展覽其中一段介紹相當有趣，大意是說，1960年代後慕夏的圓滑線條再次推動了美國青年文化的反戰意識，與嬉皮們認為「權力歸花」的風格不謀而合。
噗首買的書裡面沒有紀錄，下面這裡可以找到展場對應的部分：
慕夏：一百年前的女神製造機？慕夏風格是如何練成的 - 愛麗絲的測繪旅帳 Fernweh illustra...
展覽其中一段介紹相當有趣，大意是說，1960年代後慕夏的圓滑線條再次推動了美國青年文化的反戰意識，與嬉皮們認為「權力歸花」的風格不謀而合。
噗首買的書裡面沒有紀錄，下面這裡可以找到展場對應的部分：
慕夏：一百年前的女神製造機？慕夏風格是如何練成的 - 愛麗絲的測繪旅帳 Fernweh illustra...
後面很多是各位可能見過的現代漫畫家或繪師之慕夏風作品，提幾件自己特別有印象的幾幅。
其一是羅德斯島戰記的蒂朵莉特，蒂朵這位精靈小姐在舊電視台播放片尾曲時，有一幕她背對觀眾，盤著古典髮髻，昂首看向遠處，身穿紅色禮服且手抱了本古書。優雅又美麗的氣質直接煞到me，從此印象深刻（扯遠
不過這次展品是完全不同的一幅，就出渕裕為蒂朵莉特繪製很慕夏風的一幅作品。
其一是羅德斯島戰記的蒂朵莉特，蒂朵這位精靈小姐在舊電視台播放片尾曲時，有一幕她背對觀眾，盤著古典髮髻，昂首看向遠處，身穿紅色禮服且手抱了本古書。優雅又美麗的氣質直接煞到me，從此印象深刻（扯遠
不過這次展品是完全不同的一幅，就出渕裕為蒂朵莉特繪製很慕夏風的一幅作品。
其他的話，死之華合唱團的《頭顱與玫瑰》專輯封面，個人頗為喜歡，雖說配色過於熱血，但基本上將哥德恐怖元素與慕夏美感混合，完全中偏好值 
再來喬‧克薩達《金鋼狼：起源》那幅封面非常美，美漫與慕夏美結合。
然後是台灣插畫家Casimir Lee的《邪惡地獄公主》和《門神》，真的絕美極致，而且風格根本該說是慕夏ｘ克林姆的新詮釋ＸＤＤＤ，太令人驚豔：
Casimir Lee
門神
再來喬‧克薩達《金鋼狼：起源》那幅封面非常美，美漫與慕夏美結合。
然後是台灣插畫家Casimir Lee的《邪惡地獄公主》和《門神》，真的絕美極致，而且風格根本該說是慕夏ｘ克林姆的新詮釋ＸＤＤＤ，太令人驚豔：
Casimir Lee
門神
2015年。因緣際會之下，我開始致敬慕夏。花與女性與大自然的表現，很適合地母神，這時候只是稍微做點背景上的仿效。
慕夏使用的色調溫柔，但個人喜歡強烈鮮豔的彩度，簡單說整體調性方向不同，控制起來就很容易手足無措。畫到中途又想到彩繪玻璃（又彩玻），後來就變成這樣了。
慕夏使用的色調溫柔，但個人喜歡強烈鮮豔的彩度，簡單說整體調性方向不同，控制起來就很容易手足無措。畫到中途又想到彩繪玻璃（又彩玻），後來就變成這樣了。
2017年。原先是個電腦隨機拉霸組合的繪畫遊戲，剛好抽中了重現慕夏四季，當然乾脆就硬著頭皮上。那時想用蘿莉塔時尚的感覺去呈現原創：
但這張我覺得畫起來最神似於慕夏的地方，只有葡萄藤的捲曲表現。夏季和秋季兩張還因為彼岸花應該放秋季猶豫許久，後來再開這張圖的底下有另外解釋，不贅述了。
但這張我覺得畫起來最神似於慕夏的地方，只有葡萄藤的捲曲表現。夏季和秋季兩張還因為彼岸花應該放秋季猶豫許久，後來再開這張圖的底下有另外解釋，不贅述了。
2018年。日本三神器與基督三聖物
算是用慕夏風格的強化版，只有藍髮是我的角色，另外兩位是不同親友。當年參加的企劃故事裡變成感情要好的嘴砲三人組，一時興起就找了神器聖物的概念一起畫進去。
算是用慕夏風格的強化版，只有藍髮是我的角色，另外兩位是不同親友。當年參加的企劃故事裡變成感情要好的嘴砲三人組，一時興起就找了神器聖物的概念一起畫進去。
2019年。GothiCard
這是一個不能沒有哥德風的概念。
沿用2018的框架，另外繪製了本家哥德風版本，但因為貪心不足的緣故，哥德風主要牌每張想表現不一定要黑暗陰沉色調，而是透過象徵物表現，結果最後出來就變成無與倫比的流光溢彩（說好的哥德呢
後來想通了友人說我有亮度很高的哥德風之意（
但我終極還是想以烏漆抹黑色調與陰沉故事互為主題的內容，彩色就當作我彩繪玻璃中毒吧？
哇我好像講完了？
這是一個不能沒有哥德風的概念。
沿用2018的框架，另外繪製了本家哥德風版本，但因為貪心不足的緣故，哥德風主要牌每張想表現不一定要黑暗陰沉色調，而是透過象徵物表現，結果最後出來就變成無與倫比的流光溢彩（說好的哥德呢
後來想通了友人說我有亮度很高的哥德風之意（
但我終極還是想以烏漆抹黑色調與陰沉故事互為主題的內容，彩色就當作我彩繪玻璃中毒吧？
哇我好像講完了？
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用一個聽過這位藝術家（因為你常常提起）但完全沒去研究的局外人眼光來看，這位藝術家的作品的確有著很適合當裝飾畫的風格，且單圖的要素也像讓人想要蒐集全套卡牌衝動的氛圍，線條很唯美，用色很明亮，雖然不是最喜歡的風格，但也確實令人印象深刻: )看著他的圖都想自己動筆畫了ww
流光溢彩的哥德風也不錯呀，說不定是一個新開創的我流，又不失去哥德味的哥德風XD
流光溢彩的哥德風也不錯呀，說不定是一個新開創的我流，又不失去哥德味的哥德風XD
LEAF_ELF: 因為我的終極目標是慕夏ｘ小島文美 
對吧XDDDD，我認為看展覽、看電影、玩遊戲、讀書或聽音樂會，任何媒材能夠激發自己的創造力、思考力和想像力就是一場好的腦力激盪。流光溢彩是很絢爛沒有錯，不過我想彩繪玻璃歸彩繪玻璃，哥德風歸哥德風，就自己來說，雖然他們有密不可分的部分，但也覺得可以做為不同特色的賣點
，要畫不同種黑色真的很有難度，是該玩玩實驗這塊了。
對吧XDDDD，我認為看展覽、看電影、玩遊戲、讀書或聽音樂會，任何媒材能夠激發自己的創造力、思考力和想像力就是一場好的腦力激盪。流光溢彩是很絢爛沒有錯，不過我想彩繪玻璃歸彩繪玻璃，哥德風歸哥德風，就自己來說，雖然他們有密不可分的部分，但也覺得可以做為不同特色的賣點
，要畫不同種黑色真的很有難度，是該玩玩實驗這塊了。
話說我滿意外天野喜孝早期的太空戰士也在裡面……
今天原本要去看的，但入場管制要等半小時就跑去看了隔壁達利展((
@rokuace - 慕夏排隊展的隨便心得
@wolfenstein - 《慕夏裝飾設計集 增補改訂版》 "1900年代前半、ミュシャ絶頂期に学生・...
[達人專欄] 2022《永恆慕夏》觀展感想 - 巴哈姆特