《I'm Still Here: Real Diaries of Young People Who Lived During the Holocaust》我把它算成電視短劇，不過既然看過我還是把它列在上面。不算這部的話，我總共花了3222分鐘在看這些有的沒的上面，這樣一共是53小時又42分鐘，也就是2天5小時42分鐘

不過實際上我用整整一個八月消化這些片單，從八月七日看過《芭比》開始，直到今天九月二日看完《銀翼殺手2049》，排除《I'm Still Here》的話一共是30部電影。我的片單參考主要是萊恩葛斯林的維基百科、Du Cinema的〈I Watched Every Ryan Gosling Movie〉、On a Role PodcastI watched every Ryan Gosling movieOn A Role

實際上我之前已經看過《假會徵信社》、《落日車神》和《銀翼殺手》，不過為了計算方便加上這樣好像比較沒有作弊的嫌疑，所以這三部也重看

為什麼這麼做？老實說，我看完《芭比》的感想大部分都在跟「這根本就是我啊！」（Literally Me）周旋，至於這群人對於萊恩葛斯林演的電影我深感有許多誤解。這種誤解最嚴重是出現在《落日車神》和《銀翼殺手2049》，一方面我剛好看過這兩部，另一方面這似乎被「這我」玩梗玩最兇，可能是因為這兩部都有一個符合典型硬漢的萊恩葛斯林。其他部我沒看過的電影感覺也有出現奇怪的誤解，不過在我真實看過之前說這種話實在沒把握……總之，這就是這個詭異的旅程的開始

不重要的順帶一提
其實當初會開始寫文章也是因為看了太多奇怪的《鬥陣俱樂部》心得才決定自己開始寫（詭異的使命感），這是一個圓圈圈！

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以下快速記錄所有看過的電影
是說我不是按時序看的，不過以下會按照年代寫

Frankenstein and Me（1996）
一群中西部荒野小朋友想要復活科學怪人的故事，迪士尼出品，我實在找不到正版的資源，所以我是在Youtube看的，配上懷舊並且九零年代到不行的廣告。雖然電影拍得很陽春，不過我從小就很喜歡那種一群小朋友冒險的故事，特別是故事設在一片荒涼、小朋友得自己找娛樂的那種背景。萊恩葛斯林第一部劇情長片，但他不是演主角，而是主角旁邊那個在恐怖片看起來很容易死掉的倒楣朋友Kenny。雖然按年代我懷疑他是十五歲去演十二歲小朋友，但是要說他十二歲完全過得去，尤其是我很喜歡那種有點機靈的甘草角色，不論是看他拐帶主角和主角弟弟去看《活死人之夜》還去偷爆米花，或是被主角拖去收拾爛帳（還被迫在雨天放風箏），或是被他女朋友制得死死的也很可愛

是說萊恩葛斯林最新一部電影《芭比》裡面他演Ken，而他第一部電影演的是Kenny，這一切是完美的圓圈圈！（大叫

Nothing Too Good for a Cowboy（1998）
整部都給我一種謎之「好萌喔」的西部片，我從頭到尾都在傻笑。這可能是我的問題，看在我還滿喜歡西部片這個類型，而且對於它明明是一齣老少咸宜的電視劇卻老是往軟調色情片試探的企圖感到好笑不已。劇情非常簡單，主角和他的搭檔在橫越西部的過程中夢到一位女士（搭檔：你只是發情而已）、他真的遇到那位女士並且他們一見鍾情、那位女士為了和他結婚而脫離上流社會，並且證明自己過著西部片一般的人生也可以很逍遙。男主角是那種好脾氣好人，女主角是那種靠著聰明才智解決一堆問題的人，我對這種老套到不行的故事實在沒抵抗力，而且音樂也很田園又悠閒，讓我不斷想起溫德斯的配樂根本還卡在西部片出不來

至於萊恩葛斯林，他那時才十七八歲？牛仔葛斯林超可愛的！是個沒什麼用的青少年，看他跟同伴打來打去（然後我再次想到他在《芭比》裡面穿了牛仔裝並再次想大叫

衝鋒陷陣 Remember the Titans（2000）
說到美式足球，我最喜歡的電影是《永不放棄》（Facing the Giants，總之是一部小眾但在基督教電影裡算很有名的電影我還為了它去玩過美式足球，當然是小朋友的版本），但這部也真的是很精彩，精彩到我忍不住讚嘆那種古典好萊塢、很好預測的芭樂劇情就是可以在對的電影裡這麼迷人。它非常美國，美式足球/種族主義/家裡被扔磚塊的第一個反應是去拿來福槍，講述南方維吉尼亞州在廢除種族隔離制後的高中球隊，教練（靠著把所有人磨到死的訓練）努力讓學生克服偏見成為夥伴，我滿喜歡的一點是在裡面也提到學生也自主召集彼此去跨越社會上的歧視，看了會很激動也很感動的電影

萊恩葛斯林直到這個時期都還是演無憂無慮又樂天的配角，他在這部裡面叫別人來看打架、跟著唱歌或是即使自願去坐板凳一直都笑咪咪的，鄰家男孩的感覺。像我這種人只記得他近幾年悶悶不樂的樣子，這時候要說他很可愛真的超級容易的（老實說這種清爽的角色很可以繼續維持下去啊謎之長輩發言

狂熱份子 The Believer（2001）
萊恩葛斯林第一部演主角的電影，一演就是那麼尖銳的人物。他在這部是一個加入新納粹組織的猶太青年，卡在自我認同與暴力的漩渦中。這部也是讓我開始對萊恩葛斯林眼睛一亮的電影，我知道他是個很好的演員，但是沒想到他的演出範圍可以這麼寬廣。事實上在整個追他的電影的過程中，我很少感到無聊，他幾乎像是列出一張清單，在上面按照動作片、科幻片、愛情喜劇等各個類型一一劃掉來選片。在這部他的情緒非常說服我他是一個自我厭惡的猶太青年，滿有傑克葛倫霍的銳氣一般的憤怒，想辦法擺脫自己的出身但出於猶太人也很喜歡痛恨自己，以至於不論怎麼做都是在增加自己的猶太氣質。看著他在一個不可解的圓圈圈中，事實上就像受他吸引的女孩Carla對他說的：「跟你在一起有一種悲劇的深度」

導演Henry Bean實際上也是猶太人，呈現出信仰的模糊不清，例如主角雖然痛恨猶太教，但也說「我才是真正相信上帝的那一個」，他對亞伯拉罕的解釋直指神人之間的衝突，恐懼是對上帝權威與權柄的承認，攸關猶太人核心的矛盾（老實說以一個新教徒的眼光來看，猶太人直到今天仍然對上帝的揀選感到憤憤不平，因為他們的信仰裡只有服從，沒有拯救。上帝的神性展現在的不是拯救，而是懲罰，但我不知道我這樣說會不會被猶太教徒揍）。那種自己設計結局、希望自己被雷劈死以證明上帝存在的作法，其實我還滿心有戚戚焉的（完全就是以前的發言），但信仰始終是相信=將你的主權交給上帝。所以，究竟是要人看似計畫成功卻失去所有的BE，還是要看似人一敗塗地卻被上帝拯救的HE？

主角從前的同伴告訴他參加納粹組織是「你在你從不涉足的那座會堂裡祈禱，卻去那座你從不祈禱的會堂」，實際上他也逐漸意識到自己作法的荒謬，並且在和Carla研讀經卷的過程中慢慢和信仰修好（而且我推測對猶太教徒來說，這種反而被他人帶回會堂的弔詭之處不只在Carla是個非教徒，她更是一個相對於被揀選的猶太人之外的外邦人）。不過意外發生（某個多想幾步又會開始胃痛的問題，像是「這勢必也是上帝應允發生的吧？」、「這難道是上帝的測試嗎？」，不過無論是不是測試），主角瞬間轉回自己原本的老路（他曾經叫囂如果他的猶太身分見報他就要自殺），成就自己計畫成功卻失去所有的BE。這是我看過最絕望的電影之一，最後被永遠困在一個「上面什麼都沒有，你誰都不是」的空間裡，丟失上帝以及自我身分，完全是永恆的夢魘

儘管這是一部陰鬱的電影，不過我相當喜歡。事實上片中除了主角本身走不出的圓圈圈，對於猶太人群體的矛盾也講述不少，幾乎是用攻擊的態度在質問，對暴力的刻畫除了新納粹組織的羞辱，也回到納粹大屠殺以及上古時期被外邦人迫害，詢問猶太人是不是偏好作受害者。它以一種外人不敢使用的方式追溯自己的歷史，而許多問題是直到電影結尾都還懸而未決的，而今日應該還是

屠殺法則 The Slaughter Rule（2002）
差點可以變教育部宣導神片，但因為結尾的那幾分鐘變成令人失望的爛作。最詭異之處，在於它描寫權勢性侵的部分其實特麼寫實到可怕，但我們最後卻是要……同情那該死的加害者？我真的寧可主角把那個變態到不行的教練留在蒙大拿的冰天雪地裡凍死

這部非常真實地呈現出什麼叫「公開的秘密」。背景是一個封閉保守的小鎮，沒有人逃得出去，除了成為美式足球員而有辦法上大學，不然就是成為誰都不是一輩子淹沒在小鎮裡。某天來了一個陌生人，誰都不認識他，但大家都說「這個教練怪怪的」，唯一認識他的人是他以前的學生，因為不明原因是個酒鬼，曾經在喝得爛醉的狀態下質問教練「為什麼拋棄我」。教練是個作風不按牌理出牌，是比賽的常勝軍，但那個學生說有時候其實是他在照顧教練。所有的潛台詞都指向那個教練有問題，主角是很被教練看好的球員，也只是模模糊糊地說教練「有時候會變得很脆弱之類的」。主角實際上也開始懷疑自己被看上的原因，有一次在教練家裡，他被對方抱住，他一直說「不要碰我」，但教練強調這就是男子之間的互動

這整部我簡直看到雞皮疙瘩，所有東西都在提醒我曾經在真實世界看過一模一樣的東西，尤其是學生說的「是他在照顧教練」，教練那種加害人簡直是情勒王，他們需要被照顧是因為他們根本不負責任。教練說主角讓他想到在另一個之前跟他在一起的學生，這種會去尋找類似類型下手的特性也是看過的。主角之後一直努力避免和教練獨處，老實說他有努力保護自己，甚至算是可以避免被譴責的完美受害者（？），但結果最後他在公開場合被摸了，而旁邊所有人都來不及反應，這種發生當下每個人都不知道該怎麼做的狀況簡直不能再更真實。而主角離開現場時一邊哭一邊崩潰，就像是他已經很小心了但還是被下手的不甘願

而我最無法接受的就是這一切都被包裹在「教練是這種封閉小鎮內被排擠的同性戀」這種安全泡泡裡，使得這些都在主角可以接受他的同性戀身分後，變成可以被接受的行為。不，這根本和同性戀一點關係也沒有，同性戀應該很想擺脫這種變態行為，這純粹就是權勢性暴力，最後主角還是回去救教練，其實根本可以被詮釋為他就是被情勒到回到他身邊，而這確實也很容易在現實發生。只是播的音樂太溫馨了，簡直就像我們必須同情那個教練一樣，如果是恐怖片配樂我可以接受，因為這確實就是無比寫實的恐怖片

看完這部電影，我馬上到Letterboxd看有沒有類似的想法，不過驚訝地發現大家竟然只在生氣步調很慢以及這部的美式足球畫面太少。像我批評結尾的只有幾篇，而且形容教練的用詞主要是「變態」和「戀童癖」，這忍不住讓我懷疑英文是不是沒有「權勢性暴力」這個用詞……

這部電影讓我記了很多的筆記，例如我其實對那種沒有出路的小鎮滿有感的，因為本身也是出自那種人口流失滿嚴重的地方。酗酒也是議題之一，這部還沒有演到一半就已經有三次酒吧群架，不過一直勸人戒酒的是那個教練，我有點不知道該多說什麼（除了感受到更多的偽善之外）。我也是很久沒有看到在講到印地安人的電影，主角的朋友Tracy除了念白人學校之外，他的白人繼父也讓他遭遇嚴重的認同問題。其實我認為萊恩葛斯林在這部演得很好，他演出那種年輕人的憤怒和柔軟，面對一個如此的複雜與殘酷的世界

最後，這部的潛台詞實在水太深，老實說我的版本已經很黑暗，但在有另一個用戶認為事實上主角已經被性侵過。他舉出的例子是主角告訴教練「但你在夜晚都會哭」，但觀眾並沒有看過這件事，也就是說他猜測它延伸的是主角其實已經和教練過夜……

拿命線索 Murder by Numbers（2002）
我深感抱歉，我對這部的評論只有一些很糟糕的發言。但我的天，萊恩葛斯林在這部真的有夠辣的我的品味（對，我就是會喜歡那種穿奇怪紅色襯衫混蛋的那種可悲人士），這傢伙就是那種在高中受歡迎的（？）的混蛋，睡遍全校的騷包男（在某個噗上看過這個形容之後它再也離不開我的腦袋），大概排在《芭比》的Ken和《我的左派老師》的Dan兩個廢物後面（萊恩葛斯林的廢物簡直跟文森卡索的慫包都是極品）

讓我反省一下，我的品味真的很糟糕
雖然我覺得在這部算是可以解套？主角（警探Cassie）稱讚他很帥，雖然她也說這種類型很危險，是那種會捅你十幾刀的混蛋

這部的劇情和希區考克《奪魂索》改編自相同的社會案件，兩個年輕學生為了證明自己不受社會規範約束而去犯罪，並且深信自己能擺脫嫌移。對於《拿命線索》的批評很多是對於案件破綻太多，但一方面原本的案件就是這麼破綻百出，一方面這就是要旨，那兩個學生根本自傲到他們甚至不在意，而這種自以為是與不在意不僅是他們犯罪的起頭，也是他們的滅亡

《拿命線索》還改了不少的地方在於兩位學生的設定（雖然他們兩個還是很有錢），其中Justin是書看到壞掉的書呆子，Richard（萊恩葛斯林的角色）則是如上所述，而且為了不要被懷疑一起犯罪，他們還會在學校假裝不認識總而言之就是很香。這部片有幾個方向可以解釋，如果從警探的方向來講就是她怎麼脫離自己的高中陰影。但今天如果從兩個學生的方向解簡直給到發瘋，整部片的核心就是Justin被同學建議他最好多找人上床，而Richard聽到之後就一直很努力跟他證明那個人選就是自己，那種需要認可的企圖強烈到我不禁生出憐憫之情

不管是「你聽，我好棒」這種討拍（我特麼簡直是在看二十年後在《芭比》委屈金毛大狗）或是甚至睡了Justin感興趣的女生只為了表達她是個不值得的床伴，而言下之意就是自己才是好的床伴。整部片的性吸引力壓抑到只能用犯罪這種扭曲的方式結合，而Justin其實也不是沒有和他結合的慾望，這顯示在他將兩人的照片融合成一人的模樣。Richard被Justin揍之後邊抱他邊拍拍他的頭，我簡直看到要吐血，超級可愛（好的）。這之後的互相設計也有點歧路必然導向滅亡的味道，不知道為什麼會讓我想到《槍瘋》那對很慘的夫婦

是說Richard壓抑到去勾引警探還真是非常不妙（雖然我微妙看得滿開心的），稍微可以看到他之後電影裡的侵略性，尤其是他之後舔她的臉我那段思考了我的人生片刻，只為了確定我沒看錯。這有點讓我知道萊恩葛斯林如果想演一個很病的角色，他是絕對能豁出去地去演。不過我之後知道他和警探的演員珊卓布拉克約會一年多，這實在是，嗯

順帶一提這部讓我去查了「假性陰莖」是什麼（警探被叫「土狼」的原因）
假性陰莖 - 維基百科，自由的百科全書怪異動物問答集：安能辨我是雄雌？

尋找殺機 The United States of Leland（2003）
這部有點像看在《美國心玫瑰情》得了那麼多獎，因此相信搞一部這類味道肯定有料的盜版，它甚至還有凱文史貝西，只是假仙有餘並且不是很好看。萊恩葛斯林頂著彷彿Travis Bickle的髮型走來走去，為了「悲傷」殺人我簡直想不出更有說服力的解答了，不禁只能懷疑發生911事件前的美國是如此的閒，以至於人們必須自找苦吃

非常的臺灣家庭倫理劇，會在公視人生影展看到的那種（對不起）。它唯一讓我喜歡的地方是有個角色拉了一下確定門關上，就像是它是整部片最貼近現實的地方

手札情緣 The Notebook（2004）
我和我妹一起看，她看完轉過來對我說：「現在肯定發生什麼讓我們無法享受那部電影」……非常具有投資報酬率的電影，讓我們家很有話題可以聊，直到前天我妹還在瘋狂吐槽那對年輕情侶簡直是8+9愛情、前額葉發展不全（聽說要等到二十七歲才完成長齊）以及Noah到底是多糟糕的小癟三，沒車沒錢沒工作還要Allie選擇「所以你想要什麼」（結果我媽覺得最好笑的是我說結果萊恩葛斯林的Ken到《芭比》還是一樣沒車沒錢沒工作

沒想到萊恩葛斯林在2004年就已經會用「我會跳踢踏舞」來釣女孩子了（再來是《樂來越愛你》。不知道《藍色情人節》算不算，在那部他是對女孩子說「你會跳踢踏舞嗎？」）。不一樣的倒是他終於嘗試演年紀比自己大的角色（如果Noah有超過二十四歲的話，我用鬍子判斷的），那之前他不是用十五歲去演十二歲，就是用二十幾歲去演高中生，神秘的是都看起來滿像樣的，其實他在四十二歲去演《芭比》我還是覺得過得去很帥。回溯《手札情緣》的名聲，它算是《鐵達尼號》那種經典愛情故事，不過我妹和我既想不起初戀的悸動，也對錢過於誠實，比起泡在酒精裡、還有情勒前科的Noah，有錢又成熟到會先去跟父母請求同意的Lon可能更是我們的選擇

在看過其他人對於《手札情緣》的好評，我可能更會傾向老年時Noah和Allie的羈絆。On a Role Podcast的主持人講到自己的祖父過世八天後，祖母跟著過世，來說明因為心碎過世是有可能的。這種感情反而更容易觸動到我，如果年輕的愛燒得熱烈但輕浮，經過時間考驗所沉澱的相處可能更有重量吧

I'm Still Here: Real Diaries of Young People Who Lived During the Holocaust（2005）
雖然這部不是電影，不過我還是把它列進來，萊恩葛斯林是裡面其中一個旁白。這部我只寫了一句筆記，就是「最可怕的是這是真的」。那是真實的日記，紀錄當下的暴力和殘酷，而我們永遠不該忘記。每隔一段時間，我們都應該直面過去的歷史，並且努力不再重蹈覆轍

離魂 Stay（2005）
兩千年的反轉還是拍得很好，直到最後才會明白不論是英文原名或是中文譯名都取得很好。老實說我並不去覺得那個結尾推翻所有鋪陳，因為視覺上的提示散佈在整部的劇情（我想應該也不會有人因為《香草天空》的結局而說前面都是狗屎，對吧？）。但真正知道結尾後，那整個情緒張力會因為串起來的提示更加衝擊，而所說過的話則多了一層面向。我沒辦法解釋那種對家人的愧疚在那一瞬間扎得多深，而我總是想起在Henry嘗試自殺前他去見父親的最後一面

總而言之，不用說這部我哭得一塌糊塗，我對家人的情感聯繫毫無抗性。不得不說萊恩葛斯林完全擁抱兩千年美感，從那套毛衣配長袖搭西裝外套、戒指和在禁菸地鐵上吸菸，那頭彷彿兩千年所有另類樂團主唱的瀏海、一臉哀戚地走過街頭已經是現在還這麼做便已經不夠純粹的畫面；至於劇場裡朗讀的《哈姆雷特》在阿瑪瑞達的《哈姆雷特2000》已經證明是文青到俗氣的套路（雖然我還是很吃。嗯，我大概就是這樣一邊在腦袋裡挖苦一邊哭）

我真心覺得這張gif很好用

補：這部的主角其實是伊旺麥奎格！雖然他前陣子的事還真是，呃……但是看到他還是年輕時還是忍不住讚嘆一下。再來，這部給的線索其實真的很齊，包括伊旺麥奎格的長褲很短其實是因為Henry看到他的角色蹲在地上。只要讓片頭繼續發展，可能就知道是怎麼一回事了

我的左派老師 Half Nelson（2006）
之前已經寫過這篇，因為太長就直接搬連結過來：@Promare451 - 【電影】我的左派老師 Half Nelson（2006） 「歷史是什麼？」 ...

重點就是萊恩葛斯林演廢物的時候有夠好看（老天，我是不是有點太喜歡這部？

破綻 Fracture（2007）
我先說我很不同意Du Cinema在〈I Watched Every Ryan Gosling Movie〉的描述，他讓這部聽起來很像《沉默的羔羊》的盜版，多少無視這部本身有自己的魅力。萊恩葛斯林在這部完全踏上「混蛋萊恩葛斯林」的階段，這個階段在《手札情緣》就有些苗頭，在《我的左派老師》中展現在前女友的「你是個混蛋」評價中，在這部中簡直發光發熱，其後接連著《藍色情人節》到《大賣空》甚至到《樂來越愛你》，對女孩子有特別吸引力的風流混蛋則要看《熟男型不型》、《選戰風雲》和《風雲男人幫》（嗯？這樣的話不知道《拿命線索》算不算？）

他在這部營造的形象簡直投機到無恥，甚至讓我一度思考為什麼他能用蘋果電腦（蘋果不會讓反派角色用他們的產品）。不過隨著安東尼霍普金斯演的兇手深入他的背景，逐漸會對他改變想法，例如他拚命賺錢其實是還學貸留下來的習慣，他會跟自己的上司上床、感覺為了自利能夠不擇手段，但事實上隨著案情越來越膠著，他在風光得意和苦苦掙扎中選擇後者，那面被他努力埋葬的無私反而變得明朗化了。到最後弄得自己灰頭土臉，做了很多以前不願意但是不得不的難看掙扎，其實都是為了救一條生命、想在法庭中看見正義

今天換人演其實很容易就可能演成自尊受創或不想輸，但是萊恩葛斯林很好的一點就是確實保有那些情緒，不過除此之外還是真誠地相信正義。越看後來越會發現其實他在地檢署做得有聲有色並不只是他能力很強，而是因為他真的在意。所以對我來說他後來丟掉離開地檢署的機會，其實不算是太糟的遭遇，他錢財的誘惑變少，同時保有自己的人格。這部老實說會看到滿激動的，對於那種邪不勝正的故事，到今天還是有需要

題外話，老實說我有猜到結尾，可是我沒想到出勤警察的狀態不會出現在報告裡面。另外就是萊恩葛斯林演的Willy的辦公桌上有一盤雷根糖，很可愛。再來就是這部可以聽到安東尼霍普金斯說"My Dick is good"，雖然很爛但我還是笑了

充氣娃娃之戀 Lars and the Real Girl（2007）
萊恩葛斯林在《銀翼殺手2049》被說「你不會喜歡真實的女生」是有原因的：

看起來很糟糕的設定但其實整部片充滿家庭、友愛和溫暖，這部的賣點其實該放在溫馨爆表吧！哥哥和嫂嫂從驚恐地看著Lars帶著充氣娃娃回家、介紹她是來拜訪的女孩Bianca，到在醫生的建議下決定先順著他的幻想來幫助他。後來哥哥和嫂嫂四處說服鎮上的其他人接受Bianca（其實是接受Lars），大家也因為每個人各自有奇怪的地方這種理由接受Bianca的存在。結果大家和Bianca的相處超可愛，非常自然地歡迎Bianca進入小鎮的生活中，完全沒有強迫的感覺，我不得不反省即使今天Bianca是真人我搞不好都沒辦法接待得那麼好（而且我好久沒有聽到有人這麼沒有惡意地說出「耶穌會怎麼做？」，我莫名激動）

Lars則是非常純愛戰士愛著Bianca，我一邊看著這麼純粹的東西一邊繼續反省。他後來有點忌妒Bianca和鎮上太好還被嫂嫂點醒，其實大家都是很愛Lars才這麼接納Bianca，但即使在這樣的時刻還是沒有一個人把「她只是一個充氣娃娃！」說出口。老實說我真的很驚訝我竟然是在萊恩葛斯林片單馬拉松中途遇上一部顯露真心活出「愛你的鄰舍」的典範（各種反省），非常推薦，絕對可以和小朋友一起看（應該）

我和我妹都超愛這部片的，不論是哥哥嫂嫂事先和鎮上談好，還是最後大家一起寫慰問卡給Bianca都讓我們瘋狂感嘆怎麼會有這麼人情味的小鎮 這絕對是我最想生活在的萊恩葛斯林電影

藍色情人節 Blue Valentine（2010）
這部可以看到髮線很高的中年萊恩葛斯林，還有「愛心樹」的刺青，象徵放棄一切給自己的家庭。記一段裡面的話：「男人比女人更浪漫，我們結婚只為那個女子，在此之前我們從未想過安定，直到遇見她，一切隨之改變，感覺要是不娶她，就是個大傻瓜，因為她是這麼美好。但女孩們卻好像總想選擇最好的，我見過很多姑娘，嫁的人不外乎有份好工作的男人。她們窮盡一生，尋找自己的白馬王子，但最終卻嫁給有體面工作的男人，共度一生」

以上是從萊恩葛斯林演的Dean視角所看到的，Dean被描述成無可救藥的浪漫主義（「也許我電影看多了，期待一見鍾情」），但我認為從那段話可以延伸到多年後他心裏對太太Cindy其實有一份埋怨在（還有他老是唱心碎無比的情歌）。而Cindy的出發點則是透過她爭吵的父母觀察婚姻，而不想重蹈覆轍使她灰心地看待自己和Dean的未來。老實說我看了這麼多萊恩葛斯林的片，我學到最有用的功課就是絕對不要跟人上床，不然你總有一天會心碎而死之類的，而且墮胎過程好可怕（有感覺導演的重點是努力要寫實，但Cindy開始哭時我真的很慌）

從On a Role Podcast聽到這是導演對於自己父母離婚的自我療傷，整部片的基調真實而殘酷，即使看著Dean和Cindy互相笑著也知道快樂與愛情有結束的一天。整部片則滿多即興，例如萊恩葛斯林威脅自殺逼著Cindy把煩惱跟他說感覺就是從《手札情緣》學來的招數

題外話，Dean說自己「直覺很準」和生氣跑去揍鐵絲網都會讓我想到《槍彈辯駁V3》裡面也有一個跳躍性思考的笨蛋，我很吃他跟另一個成長背景有點辛苦的角色的CP，但這感覺就像是他們某個宇宙會變成的樣子（結果虐到自己）。即使他是個好父親，他的創意總是逗著小朋友笑，但想要維持一段感情並不只是這些以及自我犧牲做得到的

美麗破綻 All Good Things（2010）
繼《衝鋒陷陣》之後，這已經是第二部從1971年開始的電影；繼《拿命線索》、《手札情緣》，我已經第三次看到電影從水面開始。乍看之下會以為這是另一部《藍色情人節》，描述一對夫妻從早期快樂生活逐漸墮落，事實上即使萊恩葛斯林頂著一張童顏、穿著紅色襪子、唱著《奧克拉荷馬》的主題曲，這部是一部血腥的犯罪電影。我上面扯那麼多並不是因為這部不好看，而是直到這時我已經看了太多萊恩葛斯林的電影，導致它們在某種程度上融合在一起，萊恩葛斯林的臉簡直像視覺停留的圖片一樣在所有東西印上一層浮水印

《美麗破綻》有趣的地方或許得拉上同一位導演拍的電視劇《黑色豪門疑案》一起講，兩部改編自相同的真實事件，都在描述紐約房地產繼承人羅伯特鄧斯特身邊的兇案。《黑色豪門疑案》的優點在於片長能加入足夠的證據和訪問，更吸引人的是真實性，但《美麗破綻》有利之處則在改編的自由性，推測動機以完整事件，甚至將三件兇案串聯在一起，形成導演所說「連羅伯特鄧斯特都能坐下來觀看」的故事（看完電影的羅伯特鄧斯特也確實打電話給導演，因此才有《黑色豪門疑案》的開拍）

我還在看《黑色豪門疑案》，看完應該會有更多想法，不過對於《美麗破綻》我最具印象的就是主角所說的「我打算裝滿一車衣服和日用織品，找個地方躲起來，偽裝自己」。或許他並不想做一個殺人犯、或許他甚至真的愛他太太，他只是在想要消失不見的同時自私地還想要備受關注，而沒有人告訴過他不能兩者兼具

落日車神 Drive（2011）
我對這部印象不太好是事實，不過現在回想我對阿橘講過的版本，我實在得還它一個公道。直到這次重看，我才發現這個主角有多麼大聲地在求救自己簡直寂寞得要死。而對我來說這改變了我對這部、對萊恩葛斯林的角色、對把認同建立在這部主角身上的那群人的觀感

The Movie Incels Love Most在《我的左派老師》的噗提過，這部影片有點幫助我想起為什麼對《落日車神》沒什麼感覺。第一次看它可能是因為想比較它和《玩命再劫》（相信我那時候瘋狂迷戀艾德格萊特），主角的自信讓我很難與他共鳴，而它過頭中二的人設和戀上鄰家單身母親讓我大出戲。而我最印象深刻的就是主角在電梯裡把人踩死之前先深情地親吻Irene，真是WTF。在得知有群人把他們的身分認同黏在這人身上之後，那「我應該要覺得浪漫嗎？？？」的困惑變成五倍高，這部對於主角英雄主義式的讚揚也在我腦袋裡被無限放大，有段時間這部片在我這邊的解釋極為靠近有毒的英雄主義糟糕片（而那個被踩死的傢伙被我記成Irene的丈夫對這一切毫無幫助）

順帶一提，我看這部的時間剛好選在七夕
我：所以我一個單身狗過七夕，一邊看《落日車神》一邊吃著甜甜圈當晚餐，我根本就在做那群男的在做的事嘛
我妹：從你開始看萊恩葛斯林的電影就是這樣了好嗎

這次透過主角單獨開車與之後載Irene和Benicio出去兜風的對比，或是他在屋子裡獨自在黑暗的屋內做著機械性的拆組工作，我才比較接觸到主角那種難以言喻的孤單，以及由於和他人產生聯繫而感到的快樂，而這種東西讓我可以超越他一言不發的自傲和過份疊加的人設（特技演員+車手真的不太是個讓人容易感到親近的設定），看到他內心屬於人的孤單。這在萊恩葛斯林演的角色逐漸變成某種不斷重複出現的主題，最明顯的《我的左派老師》，以及未來的《熟男型不型》和《銀翼殺手2049》都可以見到裝出來的自信下，不論是泡妞、購物或是AI女友所難以埋葬的空虛。而倘若「這我」有共鳴的是這種騷動的不安，那我或許逐漸可以理解

最後，以「這我」崇拜這部電影的程度，我很高興萊恩葛斯林在裡面說他不抽菸。不過colletiquette在〈The Movie Incels Love Most〉所說的問題，是有人去爛番茄和Letterboxd洗分數。我在辦了Letterboxd之後也感受到投票所代表的權力，而這時時在提醒我必須在使用上很小心，但當其他人不是照這種規則玩時，我該怎麼做呢？在噗浪開新戰場

熟男型不型 Crazy, Stupid, Love.（2011）
萊恩葛斯林居然逼迫我（費盡心力逃避無可避免的尷尬之人）坐下來跟我妹一起看拿尷尬情景來開玩笑的愛情喜劇，我簡直被尷尬折磨到死去活來，我妹倒是開心得不得了，該肯定它很成功做到它該做到的事。雖然這是一部萊恩葛斯林手把手教你怎麼在酒吧把妹的電影，但它延伸前述「千萬不要跟人上床」的功課，告訴我們除非你願意跟對方深入談話，你們才有辦法談一場很棒的戀愛

名言：「你值得比Gap更好的」是我妹和我買衣服時還會用的句子，Hanna的「靠，你的肌肉簡直像P的！」用在萊恩葛斯林身上不能更適當，他簡直是塑膠肌肉男的代表之一，難怪他演過《銀翼殺手2049》的仿生人和《芭比》的肯尼娃娃

選戰風雲 The Ides of March（2011）
電影原名出自《凱薩大帝》的「謹防三月十五日」，但沒看到一些政治上的觀察，我反而瞪著筆記上那一行「我不知道為什麼但他穿西裝好辣」，它提醒某人在看電影的時候應該寫點有建設性的東西。萊恩葛斯林飾演一個年輕的總統競選發言人，逐漸在鬥爭與醜聞中對政治失去希望。這是另一部我可能會把他跟傑克葛倫霍搞混、｢你身上有種不一樣的感覺很吸引人｣的電影（我相信這不只是在說他穿西裝很辣），看著他從類似《白宮夜未眠》Lewis那種老好人助理，擺盪到打算不擇手段報復時的孤狼氣質。其實讓人滿心寒的。電影既沒有高貴的布魯圖斯也沒有對卡修斯的讚譽，只有被埋葬了的MeToo事件、當權者犧牲正義自保的悲劇

末路車神 The Place Beyond the Pines（2012）
出自《藍色情人節》那個喜歡把作品的時間線切兩段的導演德瑞克奇安佛蘭斯，並且喜歡拍像是拉著狗狗跳舞這種心碎生活裡的快樂片刻，這次帶來一齣跨世代的糾葛情感（嗯？怎麼聽起來和《藍色情人節》這麼像？）。萊恩葛斯林染金髮真的既好看又落魄，思考模式一如這齣裡的大部分男人般簡單粗暴——認為給錢是最好的照顧，害我整個人很心痛地在筆記裡大叫「笨蛋！！！！笨蛋！！！！！」

你可以看到最好的動機如何在殘酷的現實裡被糟蹋，罪咎卻如何無視人們的阻撓而交會。清算父輩的「罪」，事實上不是第二代Jason唯一被給過的成長機會（他有我看過最友善也最辛苦的繼父），但那是唯一能讓他與親生父親連結的機會，而Cross在對質那刻的聽天由命顯示：這是命運。只是Jason不只是面對著殺死父親的人，同時面對的是個拚命為孩子求情的父親，而兩個在生命最後一刻記掛著孩子的男人就此重疊。Jason最後選擇斷裂開這個循環，並且從這個裂口走出，找到松林之外的自由。後來Jason騎摩托車遊歷各地應該是很多美國人的夢想吧，再度讓我想到《逍遙騎士》對公路旅行的推崇

補：居然看到雷李歐塔！雖然他演的角色很有威脅性，和《四海好傢伙》的小嘍囉根本是兩回事（明明是演警察又不是演大哥）。還有丹德翰以年長十歲的實際年齡來演高中生還很有說服力，實在太不科學……

風雲男人幫 Gangster Squad（2013）
完全就是我喜歡類型的垃圾食物，慢動作！槍戰！聖誕節！喬許布洛林飾演的警察O'Mara彷彿中年危機大爆發，頻頻在黑幫頭子的地盤裡撒野，他們不只大搞破壞，這一切還完全不符史實，看到O'Mara逮到黑幫老大後要與對方肉搏決一死戰，我和我妹笑到差點從沙發翻過去，還真沒有比「風雲男人幫」更貼切的譯名

總而言之，這是一部完全符合你所預測的任何東西的電影，不能再更我的舒適圈了。該斷的手就該斷，又蠢又浮誇的特效，還跟《鐵面無私》一樣出事的永遠都是技術人員。至於萊恩葛斯林演的角色被O'Mara形容成「披著狼皮的羊」有夠可愛，我妹說他很會裝傻，我的意見是他真的很傻，而且傻人有傻福。萊恩葛斯林不只繼《熟男型不型》後又跟艾瑪史東有情人終成眷屬，還領養黑幫老大的狗。結局愉快到我知道它雖然很沒營養但我大概會看第二次，我需要一點甘草角色能活下來的休閒娛樂

罪無可赦 Only God Forgives（2013）
來自《落日車神》的導演黑色尼可拉溫丁黑芬，再度證實我可能真的沒那麼賞識這位仁兄。比起拳擊片高度風格化的傳統，他遵循反而是黑色電影的光線、文藝片的毫無劇情、亞洲電影的平扁構圖，後者可能是隨背景設在泰國的入境隨俗。《落日車神》幾處比較突出的環節，例如緩慢的推進、拍走廊的景深、MV一般的配樂方式，在這部仍有一些端倪，甚至出現淡出淡入，與劇情中濃得化不開的戀母情結一同構成了某種迷幻藥般的質感。萊恩葛斯林認為他的角色在面對母親死亡時，會做的事情是切開母親的子宮，是我所能想到最合理的回答

比起說萊恩葛斯林有隱匿的性格扭曲，我倒認為那是來自文學上的完整角色，而他是會去注意這方面構成的人，就像他思考過《落日車神》的主角，而給出「他是個看太多電影的人」的答案一樣

大賣空 The Big Short（2015）
我不常看金融相關的作品但每次一看就簡直轟動，例如《華爾街之狼》、《雷曼兄弟三部曲》，都是足以震撼我心中的排行榜的重量級演出。我很喜歡這部的打破第四面牆，在於它用得很有效果，不僅僅是因為它有一個實質上的旁白，更因為它使用那些獨立的時刻修正敘述中的史實和種族歧視。蒙太奇與兩千年流行樂構成背景的時代，從早已預言結局的第一幕開始，足以延伸意義與氛圍的引言（村上春樹：「每個人心裡都在等待世界末日」）伴隨載歌載舞的眾人迎接逼近的浩劫

它的批判力度沒消減過，從批判愚蠢到詐騙到批判華爾街的投資人根本不在意，因為他們被國家保護不會坐牢、受害的永遠是市井小民，並且人們只會把罪怪到移民身上。回想所看到美國的情形，只能很感慨地想著不只是移民，現在他們還覺得是老師的問題，而我此前甚至沒意識到在移民論述之外還有另一個可能更值得檢討的觀點（因為我沒被威脅到，所以我根本沒去認真想過）

非常值得一看的電影，而且它甚至努力讓人看得懂，中途會穿插客串名人來說明金融詞彙。全程的對白也是寫得很戲謔（"It's like someone hit a piñata full of white people who suck at golf"那句超好笑），但瀕臨結局的時候越讓人惶恐，才意識到這是一齣對一整個社會的謀殺，而一般人的記憶被埋葬在下一波、下下一波、永遠有再下一波逐利的騙局之下

假會徵信社 The Nice Guys（2016）
怎麼會有人的尖叫聲那麼好笑XDDDD 老實說這部似乎是我第一次看萊恩葛斯林的電影，而且他演得好到我完全忘記演員的名字。我和我妹笑到歇斯底里，萊恩葛斯林其實超適合演喜劇，他和羅素克洛一搭一唱的節奏超好，女兒Holly又是那種有點機靈但又很可愛的小朋友角色，寫得很聰明的台詞和出奇的事件和一點推理的要素，雖然劇情是關於色情片，但是很適合放給一大群朋友或者自己想要放鬆的時候來看

另外這次才意識到最後Healy和March「敬鳥兒們一杯」，不只是指環境汙染下的小鳥，也是因為演員兩人的名字裡都有鳥的意思（克洛是烏鴉，葛斯林是小鵝的意思）。萊恩葛斯林演的Healy的石膏上還有畫一隻鵝，這大概是故意的

樂來越愛你 La La Land（2016）
萊恩葛斯林和洛杉磯的不解之緣從《美麗破綻》、《落日車神》、這部，一路延伸到《銀翼殺手2049》。我可能抱著太大的期待去看，導致看完感覺整部電影的表現中規中矩，可能我既沒有選擇愛情還是選擇麵包的困擾，也從來不覺得需要犧牲一切投入夢想之中（可能是我沒有夢想，大概）。萊恩葛斯林從前那副年輕人的歡脫氣質終於沒了，轉型有點冷面笑匠的形象感覺在這部特別明顯，這之後很容易在他的訪談看到。我妹一直去注意他全程穿著舞鞋，還有我們發現原來在我們看過《樂來越愛你》之前就已經聽過全部的歌，簡直就像看過《鐵達尼號》之前就已經被紅透半邊天的〈My Heart Will Go On〉給入侵生活了一樣

為妳唱的歌 Song to Song（2017）
如果想要見到娛樂圈縱情聲色（實際上是出於沒事找事）的生活，這是一部完美的電影，這是長時段的空虛壓縮在數小時之內，配上彷彿挑戰誰可以即興出最文青的呢喃一般的旁白。法斯賓德直接告訴你「我有一種病，不能被單獨留下超過五分鐘」，所以他需要一直找人上床；整部片緊抓情慾流動的虛無，最讓我困惑的就是兩位男主角竟然沒有睡在一起。萊恩葛斯林持續像一隻狗用亮亮的小眼睛巴望著你/不懷好意在你身邊繞來繞去，告訴你跟他說謊也沒關係，但他還是會使出自殺式情勒控制你（從《手札情緣》的諾亞一脈相承）

對我來說的看點是這部有非常多音樂人的客串，不只是Patti Smith，甚至還有Red Hot Chili Peppers（因為我很喜歡他們那時候的吉他手Josh Klinghoffer），全片的快樂來源

銀翼殺手2049 Blade Runner 2049（2017）Hey Ken, you look lonely"When you're not performing your duties do they keep you in a little box? Cells."
K的基準線測試句子用在Ken身上過於適合（美泰兒應該很想把他打包起來讓他不能再亂跑），甚至有些人開始腦補K就是Ken的未來。老實說萊恩葛斯林的長像真的有種塑膠美感，他當初演仿生人K時就有同人喊他是肯尼娃娃

劇透注意（標好
我有些畏懼寫《銀翼殺手2049》，因為我知道我會把它寫砸。第一次看這部是為了瞭解《銀翼殺手》的續集，它不只帶我認識維勒納夫這位導演，也接觸一個出色的演員（過於出色，以至於我再次忘記K是一個叫萊恩葛斯林的演員演的）。開放式的結局在胃裡留下暖暖的感覺大概是我的胃在流血，在於K的存在最後象徵所有人：他不是天選之人，卻如此善良（humane）。這種滿足的感覺持續好長一段時間，直到我和「這我」狹路相逢：「這我」主張的「K根本就是我啊！」並不是來自這種普世性的價值，而是強調K的孤獨、少話、壓抑、女朋友是AI簡直是現代男性氣概的代表。我不明白為何要強調男性氣概（我以為這種講法否定一半人口與K產生認同），也不明白為何想要發展出像K那樣不健康的負面性格：因為電影的主旨是明白自我的意義

With Incels Interlinked | Is Blade Runner 2049 The B...
Nogurt的〈With Incels Interlinked〉簡直就是我的rant，這部電影有千萬種解讀方式，卻非要以代入主角的方式（而且還是不完整的代入）去經歷這部電影的方式，可能會讓人迷失大局。如果有人可以對這部的細節瞭若指掌，卻對它的大義沒有任何概念，我必須說這是個悲劇。這部片有太多很美的細節可以去探討（光是看到貓王的全息影像在拉斯維加斯的飯店裡唱著〈Suspicious Minds〉和〈Can't Help Falling in Love〉就讓我快樂無比），但你必須先體會以人存在的感覺，因為只有這樣你才能明白一切微小片刻的意義。當K躺在樓梯上讓小小的雪片落在身上，不論他是不是在生命的盡頭，我知道他是快樂的、完全享受那一刻

所以，就像Nogurt在〈With Incels Interlinked〉說的，假如覺得悲傷、孤獨一人、沒有人了解自己，去諮商！而不是把自我定位在角色上，打定主意要過得跟他一樣悲慘，卻錯過整條角色成長線。不要侷限自己的故事發展！好好地過你的生活！

登月先鋒 First Man（2018）
即使萊恩葛斯林身穿太空服，我還是能用他的眉毛認出來。據說是對尼爾阿姆斯壯最準確的描寫，不過整部片我一直在意「那個沒有踏上月球的太空人」麥克柯林斯又被遺忘了（因為剛看完《二十世紀少年》）。和傳聞中太空人有的幽默不同，整部片萊恩葛斯林被問話時都在棒讀，要不就是給出有夠務實的回答；同樣寫實的處理在電影所做的想像，不論是阿姆斯壯偷偷將女兒的手鍊帶上月球，或是任務結束後與妻子的對視，都不是在刻劃歷史上最著名的人，而是一對傷痛中的夫妻

這部其中一個面向是科技恐怖片（角色死亡率比我想像中高太多了，應該說竟然比《美麗破綻》還多），即使如此仍然設法把太空拍得很壯闊（我幾乎可以感受到在《王立宇宙軍》觀看火箭升空的激動）。我是屬於沒有經歷過人類首次登月的那代，我爸則是還記得電視轉播，不曉得我爸看這部會有什麼感觸

不重要的事情：艙外活動簡稱為EVA（一瞬間跳戲《新世紀福音戰士》），另外還有邊漂浮邊轉圈圈的音響真的很可愛

灰影人 The Gray Man（2022）
劇情稍微稀薄，主要就是非常動作的動作片。如果要說可愛的亮點，就是跟萊恩葛斯林在《銀翼殺手2049》對戲過的安娜德哈瑪斯拿著火箭筒轟掉建築物，跟安娜德哈瑪斯在《鋒迴路轉》對戲過的克里斯伊凡飾演又一位機車到不行的混蛋，以及結局的硬漢配小女孩，期待這對雙人組出現在續集！

芭比 Barbie（2023）
芭本海默後已經寫過這篇，因為太長就直接搬連結過來：@Promare451 - 芭本海默之二：芭比 Barbie（2023） 「這人根本是我啊！」 （內文下...

是說萊恩葛斯林在《芭比》鍛鍊身體在《破綻》和《我的左派老師》也可以看到，當你看得太多之後很容易找出共通點。以及，確定葛麗塔潔薇不是衝著萊恩葛斯林的「這我」迷因找上他來演Ken？Ken發現父權制的蒙太奇幾乎像配上〈Little Dark Age〉的短片一樣

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我妹在我看完所有萊恩葛斯林演的電影之後問我，所以我對「這我」有什麼感想？我有沒有開始覺得「他根本就是我啊」？
老實說有一點點，尤其是在後期我看到有點崩潰的時候，這個人身上輻射出一種淡淡的憂鬱，來自潛藏中對孤獨的無法負荷。在這個層面上，孤獨確實是一種普世性所能共鳴的元素。不過我在同時也意識到我開始覺得他有點帥，結果被我妹笑：「所以當你越覺得他帥的同時，你越覺得『他根本就是我啊』？」這還滿弔詭的，但也是個警訊，表示如果你的生命在一個孤單得有點不健康的狀態，你有可能還是把它定位在「很帥」而不對這個情況做出任何有益的處理

如果說我真正有的感觸，就是我發現有一群人，主要是二十來歲的年輕男性，過得很不好，在生活中找不到方向，於是藉由虛構的角色來定位自己。這給了一種方向，一種生活下去的方式，以「活著」取代「生活」，由「認同」去取代好的生活品質。這可能是一個必須面對的環境，但也可能是一個放任自己不出去的階段，而這就有可能傷害到自己和身邊的人。〈With Incels Interlinked〉真的就是我的rant，而因為我頂著這樣的帳號名，我會說假如你真的需要意義，你可以試試看過一個有上帝的生活，那事實上會帶來很大的改變（雖然我還在掙扎，但是祂設法打破我的生活，讓我看到希望）

我妹分享給我的訊息：Dorc (@whatsupdorc) • Instagram reel
《芭比》的結局事實上就是一次回應，告訴你能解決的方法就是尋找你自己，這就是"I Am Kenough"。回到《銀翼殺手2049》，我們實際上都是被造物，為了創造意義而生。你或許不特別，但每個人都是一場奇蹟，所以請好好對待自己和身邊的人。

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以上！（沒想到我是這樣完結的，我也很驚訝？

有機會再去寫我心目中的排名，競爭非常激烈，應該很精彩（不過我要先去休息

別人的排名：Every Ryan Gosling Movie, Ranked