因為我沒有看過漫畫原作，所以是以全新的觀眾視角接觸這部作品，即使想必因為電影篇幅一定要取捨刪除了很多東西，但對首次踏入這個世界的我來說，我覺得說服力已經很足夠。

儘管故事是個非常簡單的「套」，但我在想也許聰明的地方就是在這份簡單？它以一個很清晰的主線穩定前進，所有的枝節、解釋和交待都用點到為止但點得恰到好處的作法（有些甚至只用兩三個畫面兩三個鏡頭輕輕帶過）附著在主線上面，非常乾淨俐落，所以很舒服。我能感覺到編導創作意識的明確，那個主線的穩定強壯，使節奏和敘事從頭到尾都沒有偏離或失速。

雪祈被撞的那一幕大家都驚叫，然後前面就有人說「這也太狗血了吧！」XDDDDD。我當下也有嚇到，當然一方面是有被那個音效嚇到，但更多的也是「蛤居然會有這種劇情」。但後來我覺得很棒的點，可能剛好也有拜那個乾淨的敘事所賜，讓我覺得「這個事件並不是重點，它只是一個事件」，透過這個事件而展延的後來的部分才是重點。它沒有過多著墨什麼悲情，而是把更多的焦點放在音樂和演奏的表現，並在此表現中去反映、去表達情感／情緒／心理上的轉變。這一點我自己是相當喜歡。而且再一回想，其實從不斷穿插的訪談錄影（看起來像是宮本大特輯，談論的對象都集中在大的身上，並沒有提到過鋼琴手）、「爵士樂團的夥伴很常換來換去不會一直在一起的」那個說明、大對雪祈說的「她一定還有繼續在彈鋼琴」等等元素，似乎都已經有埋一些端倪在內。

其實我已經想不太起來到底從哪裡就開始哭了XD，但總之印象最深刻的三個大哭點有兩個都被雪祈給佔了。

第一次是雪祈被so blue經理（是經理嗎？）批評了一頓陷入撞牆期，然後又突然得到機會受邀在so blue的姊妹店擔任代理鋼琴家的那場。我真的覺得作曲和演奏太棒了，在此之前的雪祈用著有些狂妄自大實則是缺乏安全感又不敢改變的態度、在即興段彈著雖然一聽好厲害但並沒有什麼真實性（而被批評為無聊）、各種裝飾音快速琶音等等的炫技，到在姊妹店這場演出時安定的、平穩的、深刻的再來到真正表現出自我與激情的彈奏，我真的是被這段演奏牽動，然後開始抽衛生紙XD。

第二次當然就是最後一場so blue的演出，雪祈帶傷上場表演完安可曲，他左手堅定而細緻地在鋼琴上下音的時候我眼淚真的啪一下就爆炸。他前面登場那段被笑著說儘管你只用一隻左手彈？還有如何被批評目中無人，再到此時因為只剩下左手，但卻真正把所有的一切都灌注在這一隻手上的這個呼應，太打中我的套了。

我不太確定爵士樂手或是懂行的爵士愛好者會不會喜歡這部的視覺想像表現，不過動畫有動畫擅長／能夠大作文章的表現形式，我在感官上是有享受到，而且它的視覺和音樂的扣合度很高，從節奏到旋律到情緒，化為意象性的視覺動態表現，象徵激情迸射、反射著薩克斯風金屬的金時而流動、時而爆發，到象徵冷靜與超越的藍的出現與交織，應該是很成功的吧。

不過我不太喜歡3D建模的部分就是了，那個畫面的轉換好像不太自然？會覺得有一點出戲，反而是動畫作畫部分的細膩之處更打動人心。

這部作品進入如果有讓爵士樂外行人為爵士樂感動的目的在的話，那至少對我個人來相當成功。我完全被它的臨場感收服了，在觀影的過程中馬上就理解了主角在前面不斷在說的激情和動人是什麼。樂手的情感、自我、情緒、思想、意志真的全部都在演奏中傳遞給了聽眾，我沒想到原來爵士樂團的演奏是真的會讓人熱起來、真的會讓人鳥肌。

散場時我們磨磨蹭蹭沒馬上走，同人行問我哭點在哪的時候，前面那排一個單獨來也磨磨蹭蹭沒有要離場的男生轉了一下身子似乎要站起來又停下來，好像很有共鳴想聽我哭點在哪XDDDD

中間忘了哪段表演前的靜默，我鼻涕就快流到嘴巴了都不敢擤，直到薩克斯風吸氣下音之後才敢擤，很驚險🤣🤣🤣

跟涉江說，我大概開場十分鐘就猜到可能會有事故，所以觀影途中瘋狂在數旗子（類似「哎呀搬重物的打工真危險，1 flag」、「雪祈工作中不專心，1 flag」這樣）

（根據電影節奏和套路數旗子的也默默舉手

cane220: Ich_kann_nicht_mehr: 你們都太會看電影了，我是一個專心在相信「應該不會給我這種套吧」的傻子觀眾 不過說到大的打工我真的每次都心驚驚，不斷去想「他等下不會從樓梯上掉下去吧！」「他等下不會就被壓到骨折吧！」之類的，但應該完全只是來自於我很容易想像危險而不安的個性而已XDD

是說涉江如果有喜歡《Blue Giants》的視覺呈現效果的話，要不要來看同個監督的《モブサイコ 100》？是我心目中漫改動畫的登峰作之一。（趁機推坑

同推モブ......！超好看簡直心靈綠洲，而且動畫超有愛充滿精緻的細節非常推薦

Ich_kann_nicht_mehr: Brassicaceae: 嘿嘿モブ我有看！ 第三季也是哭著看完的（到底有多少眼淚）但我竟然沒注意原來也是同監督，難怪這麼好

最近就是一直在聽原聲帶的狀態好好聽我要瘋BLUE GIANT (オリジナル・サウンドトラック)