雖然我對「成熟閃式嘻哈」的想像更接近四輯的Alive，擁有RnB韻味和輾壓級的合聲，但我對這首歌本身其實沒什麼意見，製作混錄優良（bass的阿卡貝拉切片有夠好聽，bouncy又有層次），聽感優，旋律的部分頗入耳，頂級的vocal表現讓這首歌更加飽滿而使別的組合難以仿效，讓閃嘗試NEO SMP件事本身也挺有意思的，哥幾個野得要命是不是內心一直很想嘗試一下？
Alive

對我來說這次回歸最大的問題在於概念，或者說整體性。
SHINee 샤이니 | Mood Sampler - Fake Reality這個預告出來的時候我狂喜，質感絕佳、異色荒誕，帶著爵士氣息，經典獨特的組合形象但是個更成熟的版本，簡直是我可以想像到的最棒的樣子。
但本老SM粉沒這麼容易被騙，主打可能跟預告屁關係都沒有，事實證明真的屁關係都沒有。

就不去定義曬尼到底是什麼色彩這種哲學問題了，我更在意的是獨特性。「強烈」完全不是問題．Everybody、Sherlock、WSS哪首不強烈了，但依舊具有他們才可以消化的某種明亮、奇異、夢幻的essence，這首歌嘻哈文化式的老子酷帥狂霸跩（aka我之前一直開玩笑的「SM最近很直男」）除了根據路人反應的確做到了「我們還很能打謝謝」的有力statment之外，這種風格三四五代團滿地都是，這些團也許技術上做不到消化這首歌，但概念上絕對可以。為什麼要浪費曬尼的消化能力給他們一個如此爛大街的又底蘊不足的形象概念？
但當然是帥的，絕對是帥的，我沒有要否認腦子裡音樂小警總叭叭叭的同時另一個部分一直在叫囂幹好兇哦好帥）

另外就是幾種視覺之間、主視覺與全專音樂之間無法解釋的割裂感／拼貼感。閃從來就不是故事型、解謎型的概念團，但至少三、四、五、六輯整體視覺和音樂之間的關聯性，甚至宣傳方式（比如復古五輯出了錄音帶）的主題概念都是互相貼合的，就讓我特別不解企劃組究竟是出了什麼問題。
總而言之就是都做得很好，但為什麼是這些？
不過這次音源成績好到我嚇壞，我閉嘴，我不配對這首主打有意見

所幸全專曲目撇掉主打歌還是有一定的整體感，所以音樂整體性的部分在我這裡過關了。要說比較遺憾的部分，應該是能從收錄曲看見他們大概前5年以內其他作品的影子，很多曲子放到四、五、六輯裡面都不違和，我吹毛求疵的期望可以給一點先鋒實驗值跟U Need Me差不多程度的曲子吧，反正貴司除了閃還有哪個組合能唱？
U Need MeAdrian受訪時的原話：「這可是SHINee，他們辦得到。」

缺點講完了，意思就是除了以上缺點就沒有別的問題了，剩下全部的都是優點。

全曲目playlist：
SHINee 샤이니 'Don't Call Me' MV我的pick無排序：Heart Attack、CØDE、I Really Want You、Body Rhythm
選曲精煉，沒有乏味的韓式balled這點加分，整張聽下來流暢又毫無負擔的feel good music感受明確。聲音表現已經誇膩了，泰民這段時間solo的成長、溫流持續上聲樂課精進的成果都體現在裡面，曲目更加電子化的方向跟key本身音色相得益彰，有幾句我很喜歡的閃光點是珉豪貢獻的，反正就vocal這件事情，仍然是你不可質疑的曬尼。
這次的合音好像調得比較靠後，強烈建議用耳機或好的音響聽才能獲得完整體驗，我用平常出門帶的耳道跟家裡的耳罩聽起來根本兩個世界。

Heart Attack是曬尼得心應手又標誌性的復古放克，明亮版Married To The Music，聽得出它的主打候選DNA。
SHINee 샤이니 'Married To The Music' MV

Marry You主歌節奏有新意，歌曲被我歸類在展現唱功的RnB，這一類作品裡我的高標是五輯的Don’t Stop和Rescue，這首算無功無過吧。
Don’t StopRescue

另一首主打候選CØDE（似乎也是很多人心目中的理想主打），則是我聽第一輪就耳朵一亮的歌曲，是首有些Daft Punk風味、90-2000年代感兼具復古和未來感的電子舞曲，和key solo專中的Imagine有些類似，成員們聲音表現也很多樣。
Imagine我一看製作團隊是KENZIE、Moonshine還有Adrian就恍然大悟自己為什麼喜歡，然後為它沒有成為主打暗自扼腕。

I Really Want You是升級複雜版的So Amazing，後半段人聲表現相當精采。
So Amazing (Special Track)

Kiss Kiss、Attention定位大概有點類似四輯的Romance和Black Hole，精緻爽口、合聲優秀的小品。
RomanceBlack HoleKind是節奏比較慢的小情歌，但因為是結束曲我就原諒你了，給喜歡抒情歌的亞洲耳們爽一下，也給大家蹦玩了收操。

特別獎頒給雷鬼小黃歌Body Rhythm。
製作上沒什麼特別的，比較複雜的韓國男團版side to side罷了，要說有趣的雷鬼／dancehall要點名我愛曲，六輯的Chemistry：
Chemistry不特別但當然也沒什麼毛病，唱商充分體現了三十歲男團的性感（key副歌第一句多了點鼻腔共鳴的、2:13珉豪的音色讓它格外有味道，大家把rhythm的m拖長了發音也很棒），還有一些小驚喜，比如說我不確定自己到底有沒有聽錯的「PAPA」，硬要挑刺的話有幾句可以唱得拖一點，像RV的Sunny Side Up!慵懶又充滿韻味的感覺。
Sunny Side Up!那到底為什麼要提這首呢？
就，因為，真他媽，好聽啊，我能放著搖一下午。

總結一下收錄曲的部分，除了在實驗性上略顯保守，其他部分一如既往製作優良、唱功過硬、聽感絕佳。
在讓人feel good這件事情上，曬尼的作品依然無出其右。

最後是一點粉絲的碎唸。
不曉得是不是上一次回歸情況特殊，大家都選擇寬容以待，這一次倒是有了一些不同的聲音。
去討論這次專輯是否減低了過去比重更高的RnB靈魂感性（其實我覺得六輯就已經是這樣了）、更加電子化、在保證製作精良的同時對於實驗性稍顯保守等等，都是很好的，但就我而言，並不喜歡「他們現在『缺失了什麼』」這樣的說法。

這個「缺失」是不可逆的，也是比較出來的，這個說法彷彿意味著他們註定只能遜於過去的自己、永遠不可能再次擁有一種全新的、完整的、標誌性的，與過去沒有高下之分的團體聲音樣貌或音樂風格表現，但在Good evening的時候就已經證明了：他們會，他們必須，他們可以。（以至於我對這首歌曲的驚艷與喜愛程度無以言表）
SHINee 샤이니 '데리러 가 (Good Evening)' MV

缺失可以、也已經永留在過去的作品裡，例如他們沒有改變過的舞蹈站位，或是伴唱裡熟悉的聲音。但對於一個依舊充滿成長和突破的野心，業務能力也擔得起這份野心的組合而言，這樣的預設無非對他們有些不公，我更傾向將他們的轉變與努力方向視為「選擇」，而不是「妥協」。

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舞台等STUDIO CHOOM＋打歌出來再說，初舞台運鏡很爛白瞎了幾個帥哥。
這個預告看起來蠻值得期待的：
(Teaser) [BE ORIGINAL] SHINee(샤이니) 'Don't Call Me' (...另外，SHINee EXCLUSIVE應該是類似紀錄片的內容？目前所有的物料我最期待這個，希望它值得我單獨開一噗講。

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（因為SHINee而關注的粉絲來留言，一直很喜歡你的文字和分析）
對音樂的研究不深，但很喜歡電子化的成份肉眼可見的增加和缺失不可逆那部分的說法，覺得他們現在還站在這邊就代表著他們並不是選擇妥協，他們還是那個最敢於嘗試於挑戰的SHINee

foli_yen: 感謝留言！搞韓路上不寂寞XD
看他們那股完全不油膩的精氣神挺感動的，畢竟同期的人像他們還對音樂跟表演（以及自我管理）這麼專注用心真的不多所謂二代的實力五代的臉
他們自己應該也對SHINee這個品牌很有自負心，只要他們還有這個心態，我就覺得之後的作品和演出永遠可以期待。