平常這時間的我老早就躺床了，請讓我龜速想到什麼打什麼，先別斷樓(躺倒

首先是得來不易的電影票

我看的這場是日配英文字幕版。<--講的好像有很多場可以選一樣，根本就場次少到爆炸還只開兩天 活在歐美的崇日阿宅真的很可撥欸

為了避免去年我英電影版那時的重蹈覆轍(沒搶到票) 這次我特地挑了一個比較郊區的電影院，一路在公車上搖了一個半小時才到

原本已經抱有會在電影院門口看到宅宅殭屍人潮的心理準備，抵達時發現排隊人龍意外地少。實際買好票進去入座後，整場的在席率大概只有六成，以日配場來說算是非常少見的

btw日配場與英配場完全是不一樣的世界跟氛圍。雖然這是我第一次終於能成功地在米國看日本動畫電影，但根據宅友們的回報，日配場場次少，基本上在米國的hardcore宅腐都是看日配的，票會比英配場更難搶

以我這間電影院為例，這次晚上開了兩場英配兩場日配(七點場跟七點半場) 看官網上英配場兩場都有滿，日配場只有第一場是滿的(我是看第二場)，不禁讓我詫異－－加州的hardcore宅宅這麼少嗎?!

然後我一定要吐槽米國代理商，名稱都叫做Promare premiere event，不是應該要很尊爵不凡嗎!!!! 給我們上個前日譚是會少塊肉嗎 雖然正片結束後有團隊訪談，但我也想看香噴噴的前日譚!!!!!

總之，當我一進到放映廳時，我就知道－－與座者皆非等閒之輩

因為場次只有六分滿，幾乎每個阿宅之間都會空著一個座位，彼此維持著非常美好的距離感對我這種形單影隻上戰場的阿宅著實是友善的觀影環境

默默觀察了幾組觀眾，都蠻讓我印象深刻的

坐我背後的是一對年齡約30+的白人情侶，兩人穿著雅痞上班族套裝，一看就知道也是一樣一下班苦命搭車趕過來的可憐人 (我一點都不會懷疑一臉年收十二萬鎂的中產雅痞會來看日本動畫電影，hardcore宅宅什麼人都有)

在我前排右手邊坐著一個很可愛的女大學生，因為實在太可愛了讓我快速撇個留念 (實物比塗鴉可愛300萬倍)

在我同排的左手邊則是坐著一個看起來就浸淫在宅界許久的青年，他那巨大的阿弗羅頭也是讓我一眼難忘，故撇之 (實物的頭髮尺寸比例如塗鴉)

先說一下整場的觀賞體驗－－好到不行 沒有突然大吼或興奮起來的飛衝檔，席間也幾乎沒有交頭接耳的細語聲。比起看娛樂電影，更像是什麼同好聚樂會 或是一群等著賞片的評審團

當然遇到笑點或是一些氣氛高漲的段落，大家還是會有大笑、深呼吸或是掌聲(????)的反應，但因為全場反應很一致，反而有種彼此心心相印的錯覺(ry

這麼說吧，在場阿宅們的專業反應，讓我覺得都能直接下戲後大家開個D&D團了(但殘酷的是，下戲後是晚上十點，然後隔天是週五(死滅))

=============電影開演之後===========

因為在開演前已經被雷到古雷是幕後大魔王以及promare是外星人，原本想說劇本的底都知道了，驚喜感會少一些，但沒想到實際觀看時那個爽感一分都沒少，而在那之外很多沒被劇透到的細節也讓我很激動(????

以下就半流水帳式的講心得：(雖然事前被劇透過，但在觀看前我還沒看過任何影評跟論文，所以假如有什麼觀點是已經被人講爛的話還請多包涵，我的確是現在才知用火XDDDD)

首先要講的就是姓氏這件事吧。當劇裡里歐的全名第一個出現時，就讓我注意到中島編劇對角色的設定有延伸到姓氏上。
里歐的姓氏Fotia，源自於希臘語的火焰
而隨後出現的加洛全名，姓氏Thymos則代表著希臘語的精神，
在日本那邊的翻譯，則更進一步有氣概的意思
気概 - Wikipedia
意即面對困難的堅強意志

而當兩個主角的姓氏都採用希臘語源時，也隨之讓我確信，promare這個字也來自希臘文化體系，也就是普羅米修斯(Prometheus) + Fire的變體造字

普羅米修斯的事蹟在現代創作中已算是非常常見的題材－－為了人類而從阿波羅那偷取火焰、教導離開樂園的人們使用火，而使他被宙斯懲罰、受困於高加索山上，日日被惡鷹啄食肉體

同時，普羅米修斯這個字本身也因其"授予人類啟明之火"的意義，而在希臘文中有先見之明(forethought)的意涵－－沒錯，這正是第三名主角，古雷的姓氏，佛賽特(foresight)

而在整個劇本中，普羅米修斯的隱喻被拆散到里歐跟古雷兩個人身上，(另外，在此所說的"隱喻"，並非代表角色一定是怎樣怎樣，而是編劇借用了一部份的意涵，用來塑造角色、加厚角色的深度)

里歐代表的是普羅米修斯中火焰的部分，為燃燒者們帶來希望之火的存在。而古雷則接收了普羅米修斯中罰則的部分－－對於所有的用火者施予處罰，包含他自己在內。

綜觀全劇，三名主角任取兩名，彼此之間都有可以互相對照映襯的部分。關於這點後面會繼續說，在此先把角色象徵的東西都先說完

加洛喜愛的那個、遙遠東方島國消防隊使用的纏，也和他的姓氏相同，代表著鼓舞的精神。而他總是掛在嘴邊那句「有著一個熾熱燃燒的靈魂」，也反應到他的角色設計上，讓他海藍色的瞳孔中有一個代表熱火的紅點。

而造型設計的部分應該很多人都說過了，燃燒者們的三角形、治理完善的城市中處處充滿著正方形等等(連太陽的lens flare都是正方形實在是一絕XD)

回到劇本面。我非常能理解加洛就是個集中島編劇&今石監督所有性癖對英雄的想像而誕生的角色，但對我來說美中不足的是，在電影有限的時間中，給他的發展實在是太少了，相較另外兩名主角里歐和古雷，我在看完整部片後，感覺最疏離的反而是加洛。(當然不排除這又是我那曾經滄海的腦袋在做怪，總之加洛這名角色帶給我的情緒並不多

而理解他們編導兩人想要做出一個痛快的動作片的同時，我也覺得刻意把加洛這名角色的層次做薄是比較合理的做法，在他身上不能塞太多複雜的轉折，否則觀眾很難爽起來

但即便他是個層次比較薄的角色，有些小地方仍會讓我覺得他是個有有趣之處的角色。這裡的有趣指的並不是他劇中的搞笑演出(例如從天而降後砸在地面上動也不動被人問:還活著嗎?之類的) 而是指他對於劇情事件的反應

最讓我感到有趣的便是他發現長久以來景仰的人，居然背地裡在做人體實驗這件事的反應。前面的攤牌階段一路演到古雷把他帶到地下實驗場、在他面前當場燒盡一個燃燒者後，加洛終於情緒崩潰了。

但他崩潰時的指責，比起"殺人不可為"，更多是在崩潰"完人如古雷，為什麼要做這種事!"

在那當下，比起人命的消亡，古雷做壞事這件事帶給他的情緒衝擊還比較強烈。

(身在米國的可憐觀眾無法二刷，假如有多刷的觀眾在觀看這段落時，可以仔細看在地下實驗室時加洛對古雷的那句指責，更像是在說"身為他的景仰對象，怎麼可以做這件事"。)

因為這個反應，讓我感受到宛如樣板英雄的加洛身上，存在著另一種詮釋的可能－－假如滅火救人是他類似本能的反應，無關他個人的思考的話，那麼他本人的思考又是長什麼樣子呢?

正因為救助人命這件事對他來講太過直覺了，也許在他個體思考的層次上－－人命說不定也不是那麼重要的東西也說不定，而是在人命之外，那些看不見的東西。是以不論是他在洞窟遇到逃跑的里歐時，先是疑惑燃燒者私底下也像人一樣生活，而里歐露出一臉不可置信的嫌棄表情、對他解釋之後，加洛的反應；再到面前死了一個披薩小哥，而加洛的反應卻重在古雷欺騙他這件事

噢這裡說人命沒那麼重要，不是指加洛輕視人命，而是指他的演出中，都有比人命更能激起他的情緒反應的東西在

講到披薩小哥就不禁要為他掬把眼淚。同樣都是被當引擎燃料燒，後半段曲速引擎反覆開開關關那麼多次，眾燃燒者們都活得好好的；而可憐的pizza小弟只能淪為劇本的犧牲品，才燒四十秒就慘化成灰，為他默哀 (而我甚至連他的名字都沒記起來(ry

加洛的部分說完，再來要說里歐跟古雷。在觀看前我就一直覺得里歐的氣質給我一種deja vu，彷彿哪裡見過，而開演之後我才想起來－－里歐就是庫拉皮卡式的角色啊XDDDDDDDDD

心靈堅強的女相角色、背負著一族的仇恨與命運，這兩點是最像的。當然里歐比庫拉皮卡直腸子太多了XDDDDD

而三名角色中，我最有好感的便是里歐 (注意，我到現在為止都還沒講過任何一個跟CP有關的字句，我能理解這部主要角色就三個，怎麼配都會有人打架，所以一定要在這邊先講清楚，我還沒講CP!!!!!)

此處的好感，是指價值觀與行事準則這兩件事，我最能認同也最能同理的便是里歐這名角色。

某種程度上他也是非常符合中庸之道的正派角色(當然這肯定也是編劇有意為之)

有原則而不隨便殺人(但必要時會殺)，以牙還牙，照顧同伴，都算是一個符合一般人常理思考的正派角色

所以我會說，里歐這角色是一個保守而無聊的角色

這裡的保守跟無聊並非是直觀上的負面意義，而是指在劇本的層面上，能給里歐的安排都是可預期的，而延伸到二創的領域上，我相信里歐也是一個二創起來樂趣度會比較低的角色

雖然我說里歐是個無聊的角色，但在正劇進行的過程中，他帶給觀眾的樂趣，我自認為是很多的。

而這不得不拉回三次元的電影院現場觀眾們的部分。我前面說過，這場的觀眾大家都很理智有序，只有在一些關鍵段落，大家會有共同的反應。

我就直說了吧，我根本就是在里歐場看電影

加洛人工呼吸救活里歐時－> 全場觀眾倒吸一口氣，接著有人喊了一聲"congrats!"，大家便開始拍手

接著到了里歐和加洛重新搭回他們的Deus X machina (或叫加洛里歐號)，機器人開始變大時，畫面出現了一個東西

機器人在方舟艦橋上逐漸升空變大時，高舉的雙臂會呈現一個心型

我懂這個形狀是有點牽強，但在當時，在場的觀眾們，再度開始吹起口哨與鼓掌

這氣氛，儼然就是一個新郎新郎走進婚禮會場，眾人夾道撒花瓣的狀態

(注意，我到現在還是沒有在說CP，而是在說電影院現場的氣氛)

以我來看，里歐和加洛兩個人，是把男女主角的劇本撕開，兩人各領一半

(雖然重複強調會讓我很累，但我還是要說－－我到現在還是沒有在說CP)

這裡的男女主角，指的是傳統戲劇中，拯救者與被拯救者的定位，兩人各領一半的劇本

話題要稍微拉高回到劇本創作的層面上。Promare的劇本是走"天公疼憨人"、好人把路走到底必然會遇見轉機的"劇本世界觀"

這點具體體現在Deus博士的那台機器人，名稱就是天降機神；而里歐在一度死亡之際，莫名感知到了promare的真心，知曉解決困局的方法是完全燃燒

整個劇本的難題解法，是天將式的。角色們能做的，則是堅持到答案出現的那刻為止

我個人對於這種鋪排形式(或說這種劇本世界觀)並不是百分之百的贊同，但畢竟這是部動作爽片，在此也就先按下不表了。我想這或許也呼應到中島編劇及今石監督兩人看待世界的觀點－－難題或許不會有立刻的解法，但只要堅持下去，就能看見轉機

再回到加洛跟里歐兩名角色身上。雖然劇情發展的氣勢非常澎湃快速，順理成章就兩個人一起開機人了。但其實...你們兩個沒這麼熟吧

這種其實你們不熟的吐槽，當然也適用於加洛古雷了。總之要我說的話，這三個角色在電影中有九成時間其實都彼此不熟

我前面說過，這三名角色任取兩名都能互相對照。接下來我會一邊說拯救與被拯救者的關係，然後逐漸帶到古雷的部分 (因為古雷這角色的戲份安排與定位，讓他勢必要透過另兩名角色的比較才能獲得完整的詮釋)

加洛拯救里歐的段落比較淺顯易懂，直白就是生命意義上的。(而一個小小的亮點是，在被當引擎核心時因為得知了完全燃燒的解法，讓里歐從一切的難題之中得到解放，是以當他被加洛口對口傳火救醒後，新生的里歐是處於一個徹底脫去所有包袱的狀態，而當加洛慌張道那是自己的初吻時，里歐輕鬆地笑了－－我相信這時的里歐是電影正劇中最接近真正的他的模樣。對了，假如有人是吃加洛里歐糖(或反過來)的，請把里歐這個笑刻在心裡，因為在他脫去所有包袱的狀態下，加洛這才終於真正意義上成為里歐的友人)

而里歐拯救加洛的部分就比較隱晦了，不只是留了一盞火保護加洛不受古雷火焰攻擊。還記得普羅米修斯的意義是"給予啟明之火"嗎? 里歐真正救助加洛的段落，是他在山洞裡告訴加洛真相，讓加洛從蒙昧的信仰之中脫離出來

如果維持電影前的所有狀況不變，而加洛沒遇見里歐的話，加洛一輩子都會活在他對古雷單方面的幻影中。從這個角度來看，里歐救的不只是加洛，還間接包含古雷的部分

古雷這角色，一言以蔽之就是，
不斷經歷巨大的認知失調的拿了魔王劇本的Elsa
我相信如果安排古雷在電影結尾唱個let it go也是非常合情合理的安排(屁

古雷這角色的核心命題有很多種脈絡可以切入，但我個人認為最適合的詞是「Fake」，他從頭到尾都是假的，而他的認知失調便來自於他一邊知道自己是假的，一邊又要讓自己變成真的(但因為他是消極命定論者，所以他的手段永遠無法讓他變成真貨)

(里歐和古雷兩個人都是消極命定論者，前者在知曉真相前，以為燃燒者的"真"就是要貫徹那個內心聽見、想要燃燒的聲音；而後者則認為要用理智的意志壓抑那個聲音才能算是人類活著。這兩種認知都是被命定論束縛的表現)

從古雷在和加洛里歐兩人對戰時，嘴上不斷說著要成為拯救者這點來看

1. 世人都認為他是加洛的拯救者 => 但其實當年是他失控放火燒了加洛家，而加洛也是剛好自己從火場逃脫的
2. 世人都認為他的發明讓人類免除燃燒者的火害 => 但其實發明是來自他的老師Deus博士的
3. 在方舟引擎毀壞之後，古雷把里歐抓去當引擎燃料，說他的火力足夠使引擎重啟，而拯救了人類這個種族的里歐，日後會變成像是神話般的存在
=> 古雷的火力比里歐還要強大，要說當引擎核心、犧牲自己拯救世人的話，那不就是大好時機嗎? 古雷怎麼不自己當呢?

"想要成為真正的拯救者卻總是當不成"。究竟是加洛先誤把他當成拯救者而使古雷起了內心扭曲的開始，還是他本來就想成為拯救者但卻透過加洛這個錯誤的時機而起頭，這就像是雞生蛋蛋生雞一般，只憑電影給的資訊無法判明。但能肯定的是，古雷的所做所為就是一個持續的惡性循環，每一步都把他推離拯救者的位置更遠

古雷就是一個，想要成為一個不是自己的存在的普通人

和加洛天然的英雄氣質不同，以及擔起燃燒者的族群重擔、自願成為英雄的里歐也不同。古雷就是一個"想要當英雄卻當不成，他自己內心有多少成分想當英雄連他自己也已經搞不清楚"的凡夫俗子。他只能一直說服自己，要成為拯救者，才能度過他腦中巨大的認知失調

一個好的反派，必須要把他的可鄙之處描寫清楚。古雷的可鄙之處在於－－把一個凡人放到不屬於他的、過高的位置上，就會產生這樣的後果。

的確，古雷作為燃燒者的火力在里歐之上，他擁有"力量"。但古雷不具備成為英雄的心性。這就是這名男人一切錯誤的源頭。

而如果把古雷和里歐兩個人拿起來對照的話，有一個例子可以非常完美的說明他們兩個人，但我能預料這例子大概會有非常多的爭議，所以在此先敘明－－這個例子是拿來"模擬假想兩個人的思考狀態"，並不代表他們兩個就是如此

例如，古雷是一名不肯承認自己是同性戀的恐同同性戀。
他不但不承認自己是同性戀的真實，反而還加入激進的教會組織，宣揚同性戀是可以治癒的，不斷抓其它同性戀去做矯正。
(噢這個例子有非常多的三次元案例可循，我隨便舉一個，
美國惡名昭彰的「性傾向矯正」治療師馬希森出櫃：我是同性戀者，很抱歉傷害了同志！-風傳媒隨著時間過去，他甚至成為了該教會組織的leader

而隨著他在這個體制中越爬越高，他內心的衝突就越強烈－－他分明就是個同性戀(燃燒者)，但要維持他現在的身分(拯救者)，他就越不能讓別人知道自己的真實身分。

他覺得要成為一個正常的人類，就是要用強大的意志壓抑自己的慾望(燃燒者內心聽見的promare之聲)

他厭惡那些隨便在外頭搞gay的同性戀(在外放火的燃燒者)，覺得那些人都是骯髒的、不健全的。甚至還有人帶領敵對組織，說同性戀搞gay是天經地義的事!(燃燒者的天命就是燃燒)

里歐說過，燃燒者的火焰是不會傷害燃燒者本人的。那麼為何當年古雷的火焰暴走時，會把自己的左臂燒掉？－－唯一的可能只有，他打從心底排斥燃燒者的存在，因為暴走的左臂在古雷心中已經不是自己的一部份，火焰便遂了他的意志把那部分燒掉

中島編劇給古雷訂下的兩項罪則，分別是"置於錯誤之位"以及"不肯認清接受自己"

身為燃燒者、火力又比里歐更強的古雷，假如他當年能早點接受自己身為燃燒者的身分，協助Deus博士一起研究，他說不定早就能聽見promare完全燃燒的心聲，真正解決燃燒者的困境

正因為他不斷否定真正的自己，才導致他接下來不論用什麼手段，都無法成為他要的人

否定自己而產生的禍害，是歐美創作中行之有年的主題。回到promare這部電影，我對它總結而言的主題概念便是以下兩個：
1. 遇到困難時不要放棄，永遠打起精神
2. 接受真正的自己，讓自己成為自己

是以在結局之後，世界上再也不存在燃燒者了(=燃燒者也就是一般人)，古雷露出了苦笑。他接下來也是一般人了，從那永恆的認知衝突與自我包袱中，得到了解放。

btw，如果是吃加洛古雷(或反過來的)人，請記住古雷這個苦笑，因為以他的個性，他這條被救下的性命，餘生就都是加洛(以及里歐)的了

而古雷戲中最能展現他內心衝突與動搖的表現，是在加洛把他的勳章退還給古雷那一段落

加洛說：這個勳章，不論是給的人還是收的人，兩個人都不配。
古雷接著的那個停頓，再有點沙啞的開口問說"為什麼"時，那段堺雅人的演技我給一萬分(呃請問這分數上限是?

這段演技究竟有沒有跟監督和編劇確認過，觀眾無從得知。但我可以肯定，這個停頓把古雷所有的動搖與內心衝突都濃縮在其中

虛假的自己被揭穿以及自己被否定這兩件事是古雷心底最害怕的事情。(試想一個深櫃恐同同性戀，某天突然被自己生活中最親的人劈頭問到：欸你是不是gay。古雷當時的內心衝擊就是有這種程度的劇烈)

===========劇情本體就聊到這邊了，下面是雜七雜八補遺==========

＜關於觀眾的笑點＞
因為同場的觀眾們都自帶+9優質觀眾技能，所以大家有反應的笑點也變得很明顯。
A. 在冰湖上的浪漫時刻，艾娜卻被加洛晾在一旁 => 大家都"呵呵呵"低沉笑了起來。好啦我知道你們全都是里歐CP廚，但不要笑的這麼露骨嘛，你看人家艾娜都要哭了
(與此相對，當Heris姊姊擁抱艾娜跟她道歉時，場內有些觀眾也有拍手。果然是有吃姊妹百合丼的觀眾在呢(ry

B. Deus博士被加洛和里歐兩人問到說，為什麼會選上他們倆人。博士回答說一切都是湊巧，要是沒人來的話，人類就只好滅亡了。那一整段全場都在笑

C. 加洛里歐號復活、開始變身加巨大化、出現天元突破經典的"兩名男主角臉部特寫一人佔一半畫面"。那段眾人的反應都很劇烈。(雖然我不太清楚到底是熱血的激情還是因為CP的基情讓大家那麼振奮，就當兩者都有吧)

＜關於聲優捏他＞
里歐的兩名得力幹部坎羅及梅斯，聲優分別是檜山修之和小西克幸，這肯定是給天元突破老觀眾的一點懷舊。

============正片結束後的製作團隊採訪(round table talk)=============

這段很短，而且沒有什麼太重大的內容(真的很讓我傷心，我都已經做好腦內錄音的準備了)，我就簡短條列出來：
1. 在製作風格上，想要用色彩取代傳統日本動畫以線為主的表演。
1-1. 因此角色的線稿也不是用黑線而是用相對應的顏色線條，除了角色的五官會用稍微深色的線條來強調他們的臉部表情之外。

2. 火焰的部分也有特別設計過。為了讓火焰更有"外星人似的生命感"，反而在火焰的動態設計上加入了幾何造型的部分

3. 這部電影某種程度上就像是音樂劇(musical)一樣，幾乎每個劇情段落都有專屬的配樂。尤其是當inferno響起時，簡直要讓人不明所以地就要激動落淚。

(這點我非常贊同，如果說我會想去二刷的話，大概是因為想要再配著音樂感受一遍那種劇情的起伏感。這次澤野老師的作曲又讓我對他重新有了興趣<==對澤野已經審美疲勞好長一段時間的人)

打著打著天居然快亮了(崩潰)。先來躺平(倒

插樓抱歉！
非常認同古雷認知失調這一段，失手燒掉加洛的家成為犯罪者，在外界觀感跟加洛期望古雷是英雄之下豁免，但每次看到加洛都會想到自身的錯誤，為了否定只好成為英雄，他真是一個可憐可恨的人

噗主的文字好溫柔，插圖好可愛
相當喜歡在山洞裡里歐告訴加洛真相的解釋
對於古雷的分析也十分認同！

海巡好多心得!!只有同意再同意...大家都好會寫論文,不過據說澤野離開原待的工作室才做了普羅米亞,我也是澤野審美疲勞一段時間的人,去看的時候只有震驚二個字www歌讓我回想了初期的感動
以劇本來看感覺還可以再深挖,以爽片來講算是蠻飽滿的一個設定

你去看過FSN Heaven’s Feel II北美場的話，現場感受一定不是這樣。不但爆滿，而且還沒演完已經可以看到想上演活春宮的情侶們

謝謝精彩的感想❤️
非常喜歡這篇的文字

看完噗主，噗主寫得真好
另想討論一下，看你的解說，我感覺里歐好像也算是古雷的"給予啟明之火"(還是有什麼其他比較好的形容詞？)的人？
劇中有三次揭穿古雷的面具，三次都是里歐直接或間接造成的，第一次是里歐告訴加洛事情的真相讓古雷的整件計畫都暴露出來，第二次(襲擊都市直面古雷)和第三次(直接轟上去)，直接拆穿古雷本身是燃燒者的真面目讓古雷真正的直面、承認自己，而到故事最後也是由里歐告知古雷解法。相較於加洛，里歐的好像比較隱晦XD 只是因為滅村、把燃燒者當燃料導致里歐暴力解古雷

mina801: 我不敢說編劇本人究竟有沒有想讓觀眾感受到古雷的可憐之處的意圖，我想我會用"他是一個會讓人事後想起感到萬分惆悵的角色"來形容。結局放在古雷的身上還有另一個延伸的意義－－長久以來他的掩飾與否定自己的掙扎都是徒勞(因為沒有必要)，而站在結局的時點來看，他對燃燒者以及自己的憤怒也顯得空虛。而有趣的點是，通常的狀況下，空虛指向的都會是一個比較負面的狀態，但對結局的古雷來說，他內心所有扭曲都化為無意義的空虛時，他心中的那片空蕩才開始有可能真正進駐新的東西。這就是加洛跟里歐給他的救贖

jings: 謝謝稱讚(遮臉 (這是一個有如自high流水帳的週記卻被班導拿著紅筆打個圈說寫的很用心那般的心境 (請別吐槽我這年代已經沒有週記這種東西了

a9971309: 澤野這次的歌真的很讓我驚豔。這部片在上映前我最不期待的就是配樂XDDDDDDD，現在想來是要給澤野老師一個公道才是。(會審美疲勞的一大原因也是出在一些作品不分題材跟適合度，只想著請澤野大師來配樂就能在多衝點知名度的關係。我一直都認為澤野老師應該不要那麼頻繁接動畫類的工作case，累積一陣子創作能量是比較好的

alec2009: 什麼，美國真的有女生宅宅會去電影院看fate劇場版?! 我身邊的宅友圈從來都沒遇過，看來又是一個我同溫層太厚的狀態

MWGemini: 謝謝! 我也希望能有朝一日拜見中島大大編的舞台劇...!!!! 對他的作品掌握度還不夠全面，沒辦法讓我一口斷定他內心掩飾最深的那個東西究竟是什麼

destiny596: 是的，加洛和里歐兩個人都是拯救了古雷的人。而這點又顯得里歐是個直腸子的漢子。在結局的那個當下能不忌前嫌和古雷互動，原因很簡單－－因為古雷也是燃燒者的一員。里歐他是身為燃燒者們的英雄(劇中的定位更像是王，也呼應到他登場時坐在王位上)。他心中對於同族的意識永遠優先於他自己，所以在那時點，他才有辦法讓自己包容古雷

xnaw: 週記www我也是有寫過的年代哈哈哈哈瞬間get
話說上面解釋里歐拯救古雷的說法也好喜歡，我非常喜歡也很敬佩里歐是用盡生命跟他能力所及的方式拯救他人，那個將自己的排序放在他人之後的精神太感人了
也是因為這樣才能夠不計前嫌的跟古雷對話吧，真的很有領導者的風度太喜歡了

然後我也好懂所謂的審美疲勞度XDD我第一次看有澤野老師作曲的作品是醫龍，音樂都下得非常明確且非常帶動氣氛，但之後看了巨人有時候覺得有點點⋯怎麼說 too much嗎 雖然一樣很喜歡大概就是有點太富麗堂皇了（請原諒我用這個形容音樂）
普羅米亞有讓我想起當初看醫龍的心情，有些音樂一出來就算已經刷過很多次還是會忍不住落淚

對，前面幾刷後，想想結尾的里歐沒上去給古雷一拳，而是用很緩和很平靜的語氣告知古雷結論就覺得里歐好冷靜，畢竟前面人體實驗、被滅村地上散落一堆被冰凍的人體碎塊，後面還大聲諷刺要他聽燃燒者臨終的慘叫，基本上遇到這些事正常人都會氣炸的XDDD

看了噗主的文，覺得確實古雷為燃燒者為主因