邊回家邊慢慢寫

看完這部片的情緒蠻複雜的。這裡的"複雜"不是指不好而難以開口，而是真的有很多想法在觀賞過程中不斷自腦內穿插而出；也因為這部片從劇本安排到拍攝都有刻意留給觀眾許多呼吸喘息的空間，我在這部片裡邊看邊不禁在腦中沉思起來的頻率也比其他片來的多

平心而論，玉勳導演在這部片刻意使用反類型片的手法，是比較擦出我好球帶外的。單從最簡單的情緒調度，一整部片不斷在緊繃到鬆弛之間的往復太多次、彷彿情緒折返跑的編排，看到後半段其實是有些心情疲乏，以至於在最後真正HE出來時，儘管腦子知道這是一個恬淡的收尾，但心情卻跟不上這樣的認知

在單一部電影中，通常詼諧與傷慟的距離不會拉這麼開，整部片一定會至少抓準兩者其中一邊當作主調，另一種則是穿插的調味，不會下太重。以同類型片的頂峰<美麗人生>為例，它在片中"呈現"的情緒及表演其實意外地淡，但卻能帶給觀眾綿長的餘味。在進去電影院前，我其實對玉勳導演這部片是抱有類似期待的

只能說，玉勳導演太擅長導搞笑戲碼，以至於在本片理應當做情緒調劑用的幽默場面，那個"笑料"下的太重、太認真本格，"我這裡就是要你笑出來"的意圖太強烈，反而在情緒需要收線的時候帶來某種程度的拖沓

倘若直接以幽默為主體，或許會是更好的選擇，但那又會讓那些精神壓迫、嚴肅落淚的橋段顯得可惜

歡笑與悲痛難以兼得，擇一留白始終是較聰明(或說比較有"效率")的編排方式。這種劇本學的老生常談，玉勳導演必然也是知道的，而他在此之上依然挑戰使用反套路的作法，在我來看同時也是他對類型片拋出的疑問: 對傷痛記憶的回顧，一定都只能用約定成俗的拍法嗎?

很可惜這次嘗試後的成品，效果對我來說還是沒有傳統的作法好...

這部片在節奏上有許多的情緒喘息，但作為劇情片本身，留白的地方卻太少，每個橋段都做到很滿(甚至連後面的偽紀錄片跑馬燈，竟然每個有露臉的主要角色都有帶到，這是一種誠意，但同時也減少了大量的餘韻)
是玉勳導演怕有的觀眾會看不懂呢? 抑或單純是他不小心在這點上失手了呢? 不好判斷

這種"滿"，或許也是導演嘗試想要最大程度還原那個時空，每個"個人"非絕對性的道德－－我認為導演已經盡最大可能不把白恐時期的惡塑造成一種"單一扁平的惡人"，可惜這種努力，對那些真正的邪惡來說，他們都會覺得自己被刺傷而無法消化

－－有沒有一個可能，所謂"多面向而深邃的惡"，其實只是一種對人性理想化的過度解讀或幻覺，實際上現實世界裡的惡，就真的只是平舖直述，單純的"壞"呢?

拉回這部作品。小結上面的感想，我認為玉勳導演這次在編排的技術面、處理歷史題材的意義面上，這兩方面作出的挑戰，最後都相當程度吃掉了作品本來可以達到的完成度。取的太多，捨的太少

往更細部的情節安排來逐一討論。阿霞姊姊的歌舞團、胡智強飾演的人蛇販子+義賊高金鐘(劉冠廷lolll)，這些角色獨立拉出來看，本該都是很有趣的點睛之筆，但在電影中演得太完整，反而讓故事的"氣"散了不少

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前面說了這麼多像是負評的感想，只是一種影癡發出的惋惜。假如以"走出電影院當下的情緒值"來做判斷，這部片對我來說是非常好的－－
比起乘載的歷史意義，玉勳導演在賣角色這件事情上做得倒是爐火純青。若說這部片最大的價值為何，其一必然是創造了"趙公道"這個角色並啟用一名優秀的演員來演繹。
一走出電影院我第一件事就是估狗男主角到底是誰。柯煒林的演技太過之好，整部片能跟他站在同頻對戲的也只剩陳以文飾演的范春。希望他的病症能平安治療，這樣的人才值得演更多部片的...

說來好笑，這部片在上映前，一個在劇組的homo舊同事就敲我:
「別多問，你一定要去看。」
「我本來就有打算去看啦!」
homo舊同事:「我跟你說﹑像這樣能讓甲甲看了激起彷彿當年異男忘怦然心動的男主角，實在是近年國片少有!」
「...我們真的在講同一部片嗎??」

－－看完之後，確實，舊同事所言不假。趙公道簡直就是凝聚所有甲甲們年輕氣盛時會受到網羅的那種"異男氣質"刻板印象總匯並且去蕪存菁提煉後得到的精華。
粗中帶細/粗魯又溫柔，為你赴湯蹈火，還為了不要在劇中顯得太神聖而說出"我不是善人，但我有良心!"這種古意台詞。我只能說，這種角色，也只有玉勳導演才知道怎麼捏出來

這種角色，在現實世界是不存在、不存在、不存在的! 就跟會大粉色便便還帶有森林清香的美少女也是奇幻物種一樣，都是現實不存在的!

也正因為觀眾內心深處都本能認知到，趙公道如同他的名字，在現實世界中是不存在(或者說至少是很稀薄的存在)的美好憧憬，他的一舉一動才能如此牽引觀眾情緒

甚至可以說，我對這部片的好感，幾乎等同於對這名角色的好感也不為過 (原來我看的其實是賣角色電影?(三小

(先來去睏)

@_tomoe - 「獻給那時代的雲與霧」 昨天帶著一包抽取式衛生紙去看大濛真的是正確選擇，我唯一的失策...噗友寫得好好看

萬分認同柯的聲音演技太有辨識度，換個人來演老年，那個味道應該很難出來XDDDDDDDDDDDDDDDDD

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有些發散的片子，連帶心得打起來也有些發散XD 但又讓我想起一些有的沒的回憶。早早決定要在院線看這部，也是因為有過跟staff們有點淺的前緣。在勳導前支片及女主角方的首支電影都做了點現場跟後期工作，而那段時光在我不長的國片生涯中，想起來都還是愉快的

而這兩人湊在一起的片子，當然只會是好事。勳導喜歡讓以前共事過的朋友們客串的作法，在這部片又添給我許多額外的趣味 (我懷疑這也是我會一直很難入戲的原因之一，太多場外因素了wwwwwwwww

看到劉在劇中扮演一個陰錯陽差下數次拯救小月的義俠怪盜(真的很怪wwwwwww)，這角色真的太他了XDDDDDDDDDD

實際見過劉幾次後，真的對他本人氣場很淡這件事感到很有趣。常聽到有人會用"沒架子"來稱讚一些明星、演藝人員，而其實會講出這句讚美，就代表當事人及觀眾心中，都預設"這個人應該是要有架子的"
而劉呢，他不論是戲中劇外，一直都是跟氣場二字完全搭不上關係的lollllllllll

在現場跟飯局上看見，他總是給人一種彷彿國小體育老師的氛圍，如果是沒在看國片的人，可能還會狐疑這個人是不是走錯地方，或是以為他是道具組的人(失禮

而這時我想到的另一個點，是在台灣的演藝人員中，像他這樣一路走來，不論風格還是形式方針都始終如一的人，真的很少很少很少

雖然他沒有過強烈的主張，但能從他的選擇中，知道這就是一個腳踏實地的台派男演員。而作為演藝人員是這樣的，"演技"是一部片、幾個作品的事，但假如要把這件事做一輩子，那麼人格(或風骨)也就會是跟一輩子一樣重要的事

雖然從來沒有人規定，"才華"(這個字其實太淺薄，更接近的詞彙其實是"成就")與"品格"，無法兩全，彷彿只要達成其一，就會失掉另外一個。但在實務上，幾乎可以說不論在任何行業(字面上的any)，我還沒有看過真的有人可以兩全

先不論有才無德的那些人(並且更多的是無才也無德的拉機)，看到那些真的很有原則的人，停留在某個地方，就會不免想: 啊，那些堅持，終究難以避免造成了他們的限制