最近有時看到一些討論串，說創作者都沒有在考慮讀者，尤其還很難聽地指稱拿補助的那些人眼裡只有錢沒有讀者云云

嗯...(´・ω・)我是覺得...就技術性的畫技或劇情鋪陳安排、分鏡表現等等真的還有很多可以向日韓漫學習的地方，台灣的創作者當然都是仍然需要不停前進成長
但是....不只是商業作品，我連個人作品的故事構想每個細節都會考慮到讀者感受的說(´・ω・ )

說得更詳細一點是，整個故事要傳達的主旨是作者自己想傳達的東西，這個部分是不需太考慮市場的，反而找到更多獨特性更好

而客觀的一些要素，例如，要傳達這個主旨你要怎麼設定有趣的世界觀、角色關係互動、角色背景、然後述說故事的方式（分鏡表現），這個部分則是需要多多考慮讀者視角以及預測市場反應的

嘛，總之...看到一些說法也是滿驚訝的，對一些人來說，彷彿拿補助的創作者都是只為錢不為品質的補助蟑螂一樣

關於補助，我不太方便說什麼，我過去合作的案子當中，有的案子出版社有申請到補助、有的出版社沒有成功申請到。大體來說只要是商業案件，基本上補助金都是由出版社或公司去處理、分配資源，整個產業鏈下作為一顆小小齒輪的個體戶作者，我想多數作者本身不會有太大實感

創作者的大家我相信最大的契機仍然就只是單純地因為...有想對這世界說的話，不吐不快吧...！

因為這樣，實際上是有想說的話，所以確實，「怎麼樣整理自己說話的脈絡」「怎麼樣顧慮聽者的心情」「怎麼樣讓人易懂易了解」，在創作世界當中，尤其是商業創作，沒有「讀者視角」將會受到相當的挫折吧！

不過，「顧慮讀者感受」跟「迎合讀者需求」是兩回事呢！
或許新人創作者會特別有這些煩惱🤔