先從第一次的mood board講起好了。第一次做mood board是去年初，那時候卯迷的團隊包含她自己有四個人，她是編劇、另外兩位是繪師，我則是幫忙做書和需要排版的東西

我們合體了五年，需要設計東西時，有時候是卯迷做、有時候是繪師T做、有時候是我做。然而我們有各自的風格、審美判斷和軟體操作能力，再加上兩位繪師風格差很多、創作內容轉型、舊的視覺風格不合用等等因素，使得我們每次產出的東西（名片、海報、刊物、價格表、社群宣傳圖等等）很混亂

我曾經跟卯迷提議重新設計Logo，但大家沒空討論，而我嘴砲歸嘴砲，自己也不知道如何串連起兩位繪師的風格，塑造一致的品牌（？）形象。後來看了一門國外的線上課，才知道原來（品牌）設計可以用mood board整理出顏色、字體和視覺風格

線上課的範例是自創餐飲品牌，從無到有去設計顏色、字體和視覺風格。但以卯迷團隊來說，繪師的創作本身就是視覺風格，因此我先從兩位繪師的圖裡面各挑一兩張放上mood board

挑選繪師作品時，我刻意挑色彩或氛圍比較接近的作品，不要太跳躍，因為這樣在異中才能求同

有了色彩和氛圍的交集後，開始上Pinterest搜集資訊，我愛用Pinterest多於Behance，因為上面的照片更能觸動我。如果沒有mood board，我常常喜歡什麼圖片就存、覺得一張圖「好像」適合當參考就存。有了mood board之後可以直接把圖丟到bood board，丟上去之後因為有既定的元素在上頭，馬上就能看出風格搭不搭

找參考圖的時候，我找了室內設計、家飾擺設、家飾材質、素材色彩、邀請卡實拍／模擬圖、社群平面設計等等不限於二次元創作或平面設計的資料

因為我蠻容易從室內設計和家飾感受到強烈風格，進而知道自己想怎麼做，所以我常常從室內設計找靈感

篩選的過程中會更清楚什麼元素適合、什麼元素不適合、什麼元素原本以為適合但其實不適合，算是整理思緒的過程，我很喜歡！

但是這個過程同時需要耗費大量的時間，因為設計的風格很多元，加上我不是本科生，不了解設計史、設計的演變過程等等，不知道設計風格的名稱或關鍵字，只能從眾多圖片中慢慢找尋接近的，而Pinterest在連結上做的很強，很適合我這種無法尋找正確詞彙的人

最後最後，我終於找出連結過去（兩位繪師的風格）與未來（讓品牌換然一新）的風格。我覺得做mood board，也是一個找尋如何連結不同元素的過程，以及把這個過程濃縮成一張圖片展示出來

這次做mood board，我仿照第一次的流程進行。不過這次是幫自己的工作單位設計Logo，所以我先放進mood board的元素是公司Logo、工作環境的照片、我幫工作單位設計的文宣，以及老闆使用Ai產生的想要風格的參考圖，然後開始尋找這些風格的交集

一開始我覺得超難，一度覺得我高估了自己的能力，還好順利在預期的時間內完成mood board

雖然這位貼文者沒有貼出他的mood board，但他說在設計租屋處的風格之前有先做mood board，mood board裡面有喜歡的配色跟傢俱類型
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第一次的mood board做完之後做設計真的順暢很多，有一個暫時用的Logo、顏色、選出可以互相搭配的中英文字體。基本上在這些選擇內互相組合，產出的東西還是在風格之內，算是彈性但又有統一的調性

至於現在的專案雖然還在進行中，但是更了解之後選擇素材時可以選擇什麼、避開什麼，算是做Logo之外的收穫XD